Проза Александра Купера – это проза сложившегося писателя, внёсшего в литературную палитру нашего времени важнейший мазок, плотный, заметный и богатый на оттенки. Купер избегает схематичности, не стремится встроиться в формат, текст для него – это поле для бесконечного поиска смыслов. И в этом поиске – главный смысл его прозы.
Наследие революционеров
Литература / Литература / Форум
Галкина Валерия
Теги: литературный процесс
В Институте мировой литературы РАН и Московском педагогическом государственном университете прошла Международная конференция «Русская литература XX века и революция 1917 года», приуроченная к 120-летию Всеволода Иванова.
В мероприятии приняли участие филологи, учёные, культурологи, лингвисты и краеведы из 11 городов России, а также из Индии, Казахстана и Литвы – в целом более 70 учёных.
В рамках конференции было проведено четыре пленарных заседания, прошёл показ документального фильма о писателе и состоялась презентация «ивановских» изданий: «Тайное тайных» (серия «Литературные памятники») и «Неизвестный Всеволод Иванов». Последнее включает в себя ранее неопубликованные произведения писателя, найденные в семейном и музейных архивах, а также в архивах РГБ.
Кроме того, был анонсирован выход новосибирского издания «Тайного тайных», в котором будут опубликованы неизвестные ранее письма Иванова.
В день открытия конференции состоялась также встреча с почётным членом оргкомитета, академиком РАН Вячеславом Ивановым – сыном писателя. Он выступил с воспоминаниями об отце и чтением его стихов.
Важнейшим вопросом пленарного заседания стал вопрос сохранения наследия одного из первых писателей русской революции. На протяжении всего мероприятия проходил сбор подписей в защиту уникальной библиотеки имени В. Иванова, которую планируют превратить в медиацентр.
Помимо творчества самого Всеволода Иванова на конференции рассматривалось творчество крупнейших русских поэтов и писателей XX века: А. Блока, С. Есенина, В. Маяковского, М. Горького, А. Платонова, Е. Замятина и др. Основной задачей конференции, по сути, стала очередная попытка осмысления революции 1917 года как политического и культурного явления русской жизни.
Ещё раз о «Весьма странной книге»
Ещё раз о «Весьма странной книге»
Литература / Литература / Возвращаясь к напечатанному
Теги: литературный процесс
Уважаемая редакция «Литературной газеты»!
Преподаватели и сотрудники библиотечно-информационного факультета Санкт-Петербургского государственного института культуры потрясены публикацией в вашей газете (№ 31, 29 июля – 4 августа 2015 г.) материала, порочащего честь и достоинство выпускника нашего факультета, многолетнего сотрудника нашего института, долгие годы – директора Библиотеки Российской академии наук Валерия Павловича Леонова.
В.П. Леонов относится к редкой категории людей, нашедших и реализовавших своё призвание, это человек, преданный Книге и Библиотеке. Наш факультет связывает с ним многолетнее сотрудничество и дружба. Несмотря на свою чрезвычайную занятость на посту директора крупнейшей академической библиотеки России, весьма активную общественную работу, Валерий Павлович всегда откликается на предложения, исходящие от библиотечно-информационного факультета, будь то участие в научно-практических конференциях, лекции для студентов или встречи со студентами и преподавателями факультета.
Научные труды доктора педагогических наук, профессора В.П. Леонова стали ярким событием в научной среде и активно используются в учебном процессе. Его выступления всегда глубоко профессиональны и имеют высокий гуманистический накал, прививают студентам любовь к библиотечной профессии. Каждая открытая лекция, которую Валерий Павлович готовит специально для наших студентов, несёт в себе не только новое научное знание, но и обладает воспитательным действием, являясь образцом академической лекции.
Валерий Павлович трепетно хранит память о своих учителях, рассказывает студентам об истории факультета, передаёт в дар музею института книги и документы, связанные с историей библиотечной профессии.
Глубоко уважая профессора В.П. Леонова как учёного, человека чести, преданного своему делу, мы возмущены опубликованным в вашей газете материалом. Надеемся, что редакция найдёт возможным донести наше мнение до своих читателей и ещё раз выражаем своё уважение и поддержку Валерию Павловичу Леонову.
А.С. ТУРГАЕВ,
ректор Санкт-Петербургского государственного института культуры, доктор исторических наук, профессор;
В.В. БРЕЖНЕВА,
декан библиотечно-информационного факультета, доктор педагогических наук, профессор
Письмо, которое мы печатаем, не единственное, полученное «ЛГ» после публикации Ренэ Герра «Весьма странная книга». Свои возражения прислал писатель Михаил Кураев, 12-страничный текст которого подписан так: «Житель блокадного Ленинграда, кавалер ордена Дружбы». Заслуженный деятель науки России, профессор Аркадий Соколов обратился с открытым (и тоже достаточно объёмным) письмом к известному французскому слависту. О чём мы информируем наших читателей.
Радость первооткрытийПослесловие к Большому фестивалю РНО
Искусство / Искусство / Событие
Фото: Пресс-служба РНО
Теги: искусство , музыка
Одним из главных музыкальных событий сентября в Москве стал Большой фестиваль Российского национального оркестра. В этом году он прошёл в седьмой раз и был посвящён 25-летию оркестра.
Так ли уж часто случается в действительности, чтобы совсем ещё юный музыкант уже в ранней молодости достиг выдающихся успехов в своей профессии? В 16 лет Михаил Плетнёв стал лауреатом Международного юношеского фортепианного конкурса в Париже. Затем судьба привела его в Московскую государственную консерваторию имени П.И. Чайковского, где он обучался с 1974 по 1979 год в классе профессора Якова Флиера, а после его смерти – в классе профессора Льва Власенко (у него же в 1981 году окончил аспирантуру). В 1977 году Плетнёв стал победителем Всесоюзного конкурса пианистов в Ленинграде, а в 1978-м – обладателем первой премии и золотой медали VI Международного конкурса имени П.И. Чайковского.
Были ли в то время пианисты, равные Плетнёву? Конечно, были и сейчас есть одарённые музыканты, на первый взгляд не уступающие ему в технике и умении извлекать из рояля всё богатство красок. Однако с течением времени всё более становится ясным, что Плетнёв уникален и неповторим.
Плетнёв-пианист выступал на лучших сценах мира с сольными программами, а также вместе с известными филармоническими оркестрами Берлина, Лондона, Мюнхена, Израиля, Чехии, с симфоническими оркестрами Сан-Франциско, Питтсбурга, Берлина, Национальным оркестром Франции и многими другими.
В 1980 году Михаил Плетнёв дебютировал как дирижёр. Его приход к дирижированию был закономерен. Прав был Генрих Нейгауз, когда-то справедливо заметивший, что большому пианисту в какой-то момент становится тесно в рамках только лишь одной музыкантской деятельности и появляется потребность выхода за её пределы – в педагогику, сочинительство, дирижирование, просветительство… Именно так случилось и с Плетнёвым, открывшим перед слушателями ещё одну грань своего феноменального дарования. Сегодня уже для всех очевидно, что Плетнёв не только выдающийся пианист, но и дирижёр. Взлёт его дирижёрской карьеры пришёлся на 90-е годы, когда музыкант основал Российский национальный оркестр (1990). Плетнёву было тогда 33 года – «возраст Христа». Возможно, это просто совпадение, но возникает уверенность, что так оно и должно было случиться. Подобно великим дирижёрам прошлых лет М. Плетнёв за четверть века выработал собственное неповторимое звучание оркестра. Под его руководством РНО быстро вошёл, согласно международным рейтингам, в двадцатку лучших оркестров мира.
Помимо руководства РНО Плетнёв выступает в качестве приглашённого дирижёра с такими ведущими музыкальными коллективами, как Королевский оркестр Консертгебау, Токийский филармонический оркестр, Лондонский филармонический оркестр, симфонический оркестр Бирмингема, филармонический оркестр Лос-Анджелеса, симфонический оркестр NHK, Малеровский камерный оркестр.
В первом фестивале, прошедшем в сентябре 2009 года, под управлением Михаила Плетнёва состоялось концертное исполнение оперы В.А. Моцарта «Волшебная флейта», в 2010-м публике было представлено концертное исполнение оперы Дж. Россини «Золушка», одной из кульминаций четвёртого фестиваля стало исполнение оперы П. Чайковского «Евгений Онегин». В сентябре прошлого года в Зале Чайковского под управлением маэстро прозвучала «Майская ночь» с участием известных российских и зарубежных солистов.