С путеводной же веничкиной звездой в спектакле всё обстоит намного хуже. Афродита у Ерофеева – абсурдистская смесь древнегреческого с петушковским. Каким был изначальный режиссёрский замысел, судить трудно, но с воплощением что-то явно пошло не так: по-актёрски Полина Чекан в этом образе просто неинтересна, по-женски – увы, абсолютно беспомощна.
Путь Венички от психушки до небытия закручивается лихой карнавальной спиралью. А на карнавале, как известно, всё не то, чем кажется. В спектакле Веничкино путешествие в потусторонье заканчивается у Кремлёвской стены, силуэт которой в нужное время возникает на фоне инфернальной «карты», а финальную точку ставят добры молодцы в серых костюмах, которых режиссёрская фантазия снабдила красными клоунскими носами на резиночках. У литературного Венички финал гораздо более прозаический. У его создателя – тоже. По иронии судьбы моментом истины становится сухое перечисление развоплотившимся Миркурбановым когда было написано Ерофеевым то, что сегодня поставил Захаров.
В «Вальпургиевой ночи» безоговорочно торжествует хаос, бессмысленный и беспощадный. Его, разумеется, и в жизни нашей хватает. Но театр, хоть и назначенный на роль зеркала жизни, всё же искусство, то есть пространство, подвластное художнику. А «дело большого художника угадать сквозь толщу катастрофы хоть каких-нибудь вестников желанного мира». Писатель Михаил Пришвин сформулировал эту сверхзадачу во времена, не в пример более трудные, чем нынешние. Остаётся лишь сокрушаться, что сегодняшний Ленком предпочитает руководствоваться принципом, диаметрально противоположным.
Теги: искусство , театр
Министерство культуры Луганской Народной Республики и Луганская государственная академия культуры и искусств им. М.Л. Матусовского провели Международный фестиваль симфонической, оперной, камерной и хоровой музыки, посвящённый 175-летию Петра Ильича Чайковского.
Название фестивалю дала почти поэтическая строка великого русского композитора: " Я желал бы всеми силами моей души, чтобы музыка моя распространялась [?]", и она сподвигла людей, находящихся практически в зоне боевых действий с минимальными передышками между артиллерийскими ударами и формальным перемирием, обратиться к волшебным звукам музыки. Это первый профессиональный праздник музыки в истории молодого государства, и тоже молодой министр культуры ЛНР Оксана Кокоткина в своём приветствии фестивалю выразила такое пожелание: « Мы искренне хотим, чтобы Луганщину в мире знали не только как город-труженик и город-воин, но и как город, в котором родились Владимир Даль, Михаил Матусовский, Павел Луспекаев… Город, где, невзирая на обстоятельства, продолжают работать театры и филармония, дома культуры и школы эстетического воспитания… »
На новый фестиваль приехали замечательные гости: солистка Московской государственной филармонии, преподаватель Московской консерватории и молодая звезда фортепианной музыки Екатерина Мечетина, заслуженный артист России, профессор Московской государственной филармонии скрипач Юрий Тканов, завкафедрой истории музыки, автор многочисленных научных работ, кандидат искусствоведения, проректор по научной работе Воронежской государственной академии искусств Ольга Скрынникова, культуролог, поэт и прозаик, доктор философских наук, заслуженный деятель науки и техники Украины Виктория Суханцева…
В программу вошли спектакль «Евгений Онегин» в концертном исполнении по одноимённой опере с участием студентов музыкального факультета, кафедр хореографии, театрального искусства, а также большой концерт «Дети играют, поют и танцуют Чайковского» в режиссёрском решении заслуженного работника культуры Украины В. Евдокимовой. Авторский мастер-класс Ю. Тканова, который постоянно сотрудничает с Луганским камерным оркестром «Серенада», стал полезен как педагогам ЛГАКИ, так и многочисленным студентам. Концерт Молодёжного симфонического оркестра под управлением заслуженного деятеля искусств Украины С. Йовсы и Екатерины Мечетиной комментировал лектор-музыковед Л. Воротынцева.
В рамках фестиваля состоялась международная научно-практическая конференция «Чайковский во времени и пространстве», которая весьма органично дополнила «музыкальный ряд».
Ректор ЛГАКИ, заслуженный работник культуры Украины, кандидат педагогических наук, профессор, глава оргкомитета фестиваля Валерий Филиппов заметил: « Шекспир говорил, что музыка глушит печаль. Дмитрий Шостакович был уверен, что настоящая музыка способна выражать только гуманные чувства, только передовые гуманные идеи. Сегодня нам, наверное, как никогда необходимы все эти спасительные, созидательные свойства настоящей музыки. Для вдохновения и укрепления веры, для единения усилий и действий. Для того, чтобы в наших душах проснулось всё самое лучшее, светлое и благородное из того, что в них есть. И чтобы наконец утихла боль, рождённая тревогами и потерями последних месяцев »…
Теги: искусство , музыка
«Море» Дебюсси на Триумфальной площади
11 июня 2015 года в Большом зале консерватории за пульт Российского национального оркестра встанет маэстро Пааво Ярви, под управлением которого прозвучат "Море" Дебюсси и Вторая симфония Брамса.
Эстонско-американский маэстро Пааво Ярви, сын известного дирижёра Неэме Ярви, - представитель мировой дирижёрской элиты, один из самых востребованных музыкантов современности, обладатель множества почётных званий и наград, в том числе премии «Грэмми», музыкальный руководитель Оркестра Парижа. С сезона 2015/2016 он займёт пост главного дирижёра Симфонического оркестра NHK.
В Москве вместе с Российским национальным оркестром Пааво Ярви за последние годы выступал несколько раз, представляя публике программы из сочинений Сибелиуса, Нильсена, Чайковского (в разные годы с Михаилом Плетнёвым и Денисом Мацуевым в качестве солистов), Бетховена, Эркки-Свена Тююра. Одним из самых ярких и запомнившихся как слушателям, так и профессиональным критикам событий прошлого концертного сезона стало февральское исполнение Седьмой «Ленинградской» симфонии Дмитрия Шостаковича, которое было приурочено к 70-летию со дня снятия блокады. Пааво Ярви тогда впервые продирижировал этой симфонией в Москве.
«Мне было очень приятно сотрудничать с музыкантами Российского национального оркестра, – поделился после концерта своими впечатлениями маэстро Ярви. – Это действительно очень мобильный коллектив со своими исполнительскими традициями». Результатом совместного творчества стала также запись «Ленинградской» симфонии.
Репертуар Пааво Ярви охватывает произведения нескольких веков – от классицизма до ультрасовременной музыки. Для своего июньского выступления с РНО дирижёр выбрал изысканную программу, которую составили три симфонических эскиза «Море» Клода Дебюсси и Вторая симфония Иоганнеса Брамса. Произведения обоих авторов маэстро в содружестве с РНО исполнит в Москве впервые. Можно не сомневаться, что этот концерт станет одной из кульминаций концертного сезона в столице.
Теги: искусство , музыка
Логика политического краха
Вышла книга "Умение предвидеть. Как этому научиться" известного российского публициста и политолога Виктора Гущина - четвёртая в серии его прогностических сборников (издательская группа URSS).
Сформулированные автором принципы научного прогнозирования и демонстрация их практического применения на примерах конкретных политических событий производят впечатление. Ведь Гущин указывает не только что произойдёт, но как именно и почему.
Книга содержит эксклюзивные сведения о скандальной подоплёке Карибского кризиса 1962 года, политическом завещании И. Сталина, обнаруженном автором при подготовке к публикации секретных архивов Коминтерна, а также об оригинальной, исторически обоснованной версии действительных причин отставки в 1964 году партийного и государственного лидера Н. Хрущёва. Безусловно, привлекут внимание читателей и специалистов суждения автора о ликвидации КПСС и советской власти, конфиденциальные аналитические записки, подготовленные им для Б. Ельцина и В. Путина.
Всех нас уже давно мучает вопрос: почему провозглашённая М.С. Горбачёвым перестройка, получившая на первых порах всенародное одобрение, обернулась острейшим кризисом, а страну ввергла в катастрофу, из которой ещё только предстоит найти выход?
