В «Просто концерте» у разбитной матери-крановщицы (из множества подобных «простонародных» ролей, сыгранных Анной Уколовой, можно составить если не город, то рабочий посёлок точно) дочка не простая, а обладающая ангельским голосом, но она вынуждена петь в хоре мальчиков и тяготится тем, что нужно скрывать, что она девочка. Впрочем, и здесь всё заканчивается миром.
А вот в новелле «Селфи» модные изломы и выверты современного мегаполиса миром не кончаются. Прелестная девушка, как будто «из бывших», как будто из Серебряного века, приезжает в Питер, чтобы… напиться, переспать с первым попавшимся и покончить жизнь самоубийством. Петербург с его мрачными подворотнями, дворами-колодцами и чёрными каналами для этого очень подходит. Но гибнет после многих попыток не она, а совершенно посторонний человек. Такая вот заразная нелепая декадентщина с элементами трагифарса и социальной сатиры.
Сильное впечатление на меня произвела новелла «Аничков мост», где замечательно сыграла Полина Кутепова. Тут Петербурга очень много. Величественного, мрачного, гнетущего. Героиня (понятное дело, тоже одинокая, несчастная женщина) – экскурсовод. У неё неожиданно возникает судьбоносная дискуссия с американскими туристами (особенно с одним из них – настоящим индейцем) по поводу клодтовских коней. О свободе и статуях на мосту. Человек покоряет диких лошадей, осёдлывает и подковывает, или наоборот: мустанги сбрасывают человека и все оковы-подковы, вырываясь на волю? Возможность существования второй версии так потрясает героиню, что появляется надежда, что и она возродится и вырвется из давящей обыденности на волю.
Последняя новелла – тоже об одинокой женщине (её играет Анна Михалкова), которая гуляет с собачкой по прекрасному городу, надеясь, что всё-таки когда-нибудь будет прогуливаться с коляской, а не с собакой. Кому, как не ей, быть матерью?! И она многое для этого делает. Но попадаются всё какие-то уроды-мужики, включая питерского шамана в исполнении почему-то Михаила Боярского. Но наконец зимой в Летнем саду «дама с собачкой» встречает кого-то отдалённо похожего на чеховского Гурова. Ну хоть что-то. Появляется надежда.
Какой толк в создании подобных киноальманахов, ведь зрителей на них приходит мало? Он есть: специалисты, люди, от которых зависит кинопроизводство, поймут, кто из «режиссёрской семёрки» чего стоит и кому можно давать деньги на полный метр, а кому пока рано.
Все хиты про любовь
Искусство / Искусство / Профессия - песня
Сухомлинов Владимир
Теги: Николай Рябуха
Певец Николай Рябуха. Запомните это имя!
Этого исполнителя наша газета представляла чуть более двух лет назад («ЛГ», № 30, 2014). Заметка заканчивалась словами: «при такой требовательности к творчеству у Николая Рябухи (на фото) многое впереди».
Можно говорить, что так и происходит.
За это время он выступал в разных аудиториях. Бывали и спады. Но сейчас он явно набирает высоту. Минувшим летом поэт Андрей Дементьев пригласил 24-летнего певца в Тверь принять участие в концерте, посвящённом дню своего рождения. Это о многом говорит.
Недавно в Доме Гоголя в центре Москвы Рябуха представил новую программу из отечественных и мировых песенных хитов про любовь.
Выбор места тоже не случаен. Певец, а вернее сказать, поэт, композитор и исполнитель, представление песен начинает с упоминания имени автора стихов, а уж затем произносит имя композитора. Николаю очень важно, что лежит в основе произведения, какая поэзия, какие смыслы.
На этом концерте звучали песни на стихи Р. Рождественского, Е. Евтушенко, И. Шаферана, А. Дементьева, О. Фадеевой. А также мировая классика – из репертуара Д. Дассена, Ф. Синатры, И. Монтана. Прозвучала и «Осенняя музыка», тут автор стихов и мелодии он сам. Уже после концерта зрители попросили снова её исполнить, но он спел любимую пахмутовскую «Мелодию» на слова Н. Добронравова.
У Николая редкой полноты бас-баритон, но он не бравирует им, а находит интонационные и смысловые оттенки в исполнительстве. Многим песням Рябуха придаёт свои неповторимые краски – от тёплых, пронзительных до ироничных или чуть лукавых.
Особо радует, что, набираясь опыта и расширяя репертуар, Николай Рябуха остаётся верным себе в чистом и светлом взгляде на мир и людей.
Жанна Болотова: «Я ненавижу предательство…»
Жанна Болотова: «Я ненавижу предательство…»
Искусство / Искусство / Юбиляция
Попов Вадим
Из набора открыток «Артисты советского кино»
Теги: Жанна Болотова
Её образы стали символом расцвета СССР
Болотова – одна из самых красивых актрис нашего кино. Причём красоты особенной, сказочной, рождающей ассоциации с чем-то средневековым, экзотическим. Хотя секрет раскрывается просто – сибирскими корнями.
О судьбах актёров, даже самых известных, часто рассуждают, огорчаясь малым количеством, недостаточным уровнем сыгранных ролей. В случае с Болотовой тоже возникает ощущение недоигранности. Между тем в её фильмографии, начиная с 1957-го, – одна-две картины в год, многие из них стали классикой.
Возможно, именно незаурядная красота и помешала Болотовой раскрыться на сто процентов. Великое советское кино в большом долгу перед актрисами-красавицами. Лучшие роли, оригинальные, характерные, доставались не им. И всё-таки Жанна Болотова, безусловно, явление уникальное. Её образ преодолел границы кинематографа, стал символом эпохи расцвета СССР. Когда слушаешь сегодня какой-нибудь очередной антисоветский спич, хочется просто предъявить в качестве контраргумента Болотову на открытке из Союзпечати. Как этот образ может быть связан с «тоталитаризмом»?
Жанна Болотова снималась у выдающихся режиссёров: в классическом фильме Кулиджанова «Дом, в котором я живу», в блистательной и незаслуженно забытой работе Шепитько «Крылья», у великого Герасимова в фильмах «Журналист», «Любить человека»… И конечно, у Николая Губенко – мужа и соратника. Блестящие роли – тонкие, глубокие, с пронзительной красотой, гармонично меняющейся в 60-е, 70-е, 80-е…
Но кроме экзотической красоты Жанна Андреевна обладает ещё и экзотическими для «артистической среды» взглядами. Она – последовательный апологет Советского Союза. Такое мировоззрение, политическая позиция – диковинка в творческих столичных кругах. Когда страна уже была разрушена, в 1992 году, Болотова дала журналу «Искусство кино» интервью, которое вполне можно считать программным. По резонансу публикацию в профильном издании не стоит сравнивать, к примеру, со статьёй Нины Андреевой «Не могу поступиться принципами», но, разумеется, это был поступок.
Если объединить самые важные цитаты, получится вот такой монолог Болотовой: «Я не знаю марксизма, но мне кажется, что его идеалы мало чем отличаются, предположим, от христианских. И если христианство не изменило мир к лучшему за два тысячелетия, то у нас было только 70 лет. Может быть, я не права, но мне нравилось в нашей стране, что деньги в ней мало что значили. В нашей юности не принято было преувеличивать или подчёркивать свое благосостояние. Сейчас я понимаю, что в стране, где главным идеалом становятся деньги, я никогда не буду счастлива. Слова «партия», «коммунист» для многих из нас навсегда связаны со словом «Победа», и я никогда не смогу принять и согласиться с той глумливой интонацией, которой пропитаны сегодня многие публикации в прессе, многие выступления по телевидению. Я ненавижу предательство и никогда не смогу простить его ни по отношению к себе и своим близким, ни по отношению к стране. Родине».
Главы плутовского романа
ТелевЕдение / Телеведение / Телеразмышление
Морозов Сергей
Теги: Феликс Разумовский
«Приключения либерализма в России» – оправдание или разоблачение?
Либерализм – едва ли не самая таинственная из политических идеологий. В России тем более. Точно известно, что либерализм у нас есть, да и всегда был, едва ли не от времен Рюриковых, а вот в чём его суть, идейное ядро, до конца не ясно.
Надежды на новый цикл передач «Приключения либерализма в России», который ведёт Феликс Разумовский в рамках своей многолетней программы «Кто мы?» (канал «Культура») были большие. Хотелось услышать о генезисе русского либерализма, о его развитии и эволюции, ошибках и достижениях, понять, что значит быть либералом в России.