О, час блаженный… / Искусство и культура / Художественный дневник / Ждем-с!
О, час блаженный…
/ Искусство и культура / Художественный дневник / Ждем-с!
23 сентября в Концертном зале имени П. И. Чайковского Московская филармония представляет программу в честь 200-летия со дня рождения Александра Даргомыжского в исполнении одного из самых ярких столичных музыкальных коллективов — Большого симфонического оркестра имени Чайковского под управлением Владимира Федосеева. Прозвучит бессмертное творение композитора — музыкальная драма «Русалка».
Опера, в основу либретто которой легла незаконченная поэма Пушкина, — первая русская музыкальная психологическая драма. Композитор стремился раскрыть внутренний мир героев, передать интонацию живой речи: «Хочу, чтобы звук прямо выражал слово. Хочу правды».
Владимир Федосеев вновь обратился к «Русалке» спустя 30 лет. Старая запись, сделанная дирижером на Всесоюзном радио в 1983 году с оркестром и хором Центрального телевидения и Всесоюзного радио, признана образцовой.
Как и тогда, теперь в филармоническом концерте к работе привлечены первоклассные певцы. Солистка Большого театра Елена Евсеева исполнит партию Наташи. Партию Мельника, в которой некогда блистал Шаляпин, доверена Михаилу Казакову — обладателю роскошного баса и впечатляющего артистического темперамента. Он известен не только как солист Большого, но и как исполнитель главных партий в постановках крупнейших театров мира, среди которых Венская государственная опера, Вашингтонская национальная опера, Саксонская государственная опера в Дрездене и Немецкая опера на Рейне.
Партию Князя исполнит солист Мариинского театра Сергей Семишкур, обладающий сильным и красивым голосом. Хоровое сопровождение Федосеев доверил Московскому государственному академическому камерному хору, славному своим мастерством нюансировки. Сценический рисунок постановки создал выдающийся танцовщик и хореограф Владимир Васильев.
«ИТОГИ» представляют / Искусство и культура / Художественный дневник / "Итоги" представляют
«ИТОГИ» представляют
/ Искусство и культура / Художественный дневник / "Итоги" представляют
Она идет по жизни смеясь
Комедия «Милая Фрэнсис» рассказывает о действительно милой девушке в поисках себя. Она немножко танцует и много бегает по Нью-Йорку, пытаясь найти доступное ее заработкам жилье, но жизнь не вытанцовывается. Режиссера Ноа Баумбаха («Гринберг», «Кальмар и кит») называют и новым Вуди Алленом, и новым Кассаветисом. Только на месте рефлексирующего невротика-брюзги у него легкомысленная девушка, а вместо подлинной женской драмы — беглый пунктир бытовых невезух. Героиню играет Грета Гервиг, а ее подружку — дочка Стинга Мики Самнер. В прокате с 19 сентября.
Над вечным покоем
Камерный Левитановский музыкальный фестиваль пройдет 20—22 сентября в Плесе в шестой раз. В этом году здесь состоится необычное музыкальное событие — презентация нового рояля фирмы Bechstein. Его опробуют музыканты-«испытатели» Полина Осетинская, Лукас Генюшас и Александр Лубянцев. Вокальным украшением вечера, посвященного не только новому роялю, но и столетнему юбилею Бенджамена Бриттена, станет австралийский тенор Эндрю Гудвин. А приглашенная звезда от смежных искусств Данила Козловский прочтет прозу русских классиков — некоторые слова звучат вполне как музыка.
Любовь проходит…
«Любовь проходит, и темно / Становится в душе безродной» — это строки из стихотворения Николая Огарева, героя пьесы «Лондонский треугольник» Александра Углова. Того самого Огарева, что вместе с Александром Герценом выпускал знаменитый «Колокол». Однако в спектакле, поставленном Дмитрием Астраханом и Владимиром Рубановым, речь пойдет не о революционных воззрениях, а о любовных страстях друзей, принесших в юности на Воробьевых горах клятву верной дружбы. В ролях Александр Галибин, Александр Гордон и Джульетта Геринг. Театр «Школа современной пьесы», 25 сентября.
Хорошо забытое новое
Балет Парижской оперы 21, 22, 24 и 25 сентября танцует в Большом театре «Пахиту» — балет Жозефа Мазилье и Мариуса Петипа, в XIX веке гремевший как во Франции, так и в России, в ХХ веке забытый и в самом начале XXI века восстановленный Пьером Лакоттом. Театралов не должна смущать «Пахита» в репертуаре сотни театров: все труппы исполняют лишь сохранившийся последний акт, где ничего уже не происходит, герои только пляшут на свадьбе. А целиком восстановленный балет, полный приключений (love story графа и цыганки, ревность и месть цыганского барона), — только парижское достояние, и исполняют его лучшие ноги в мире.
Равный среди первых / Искусство и культура / Художественный дневник / Что в итоге
Равный среди первых
/ Искусство и культура / Художественный дневник / Что в итоге
К окончанию десятидневного кинофестиваля в Торонто учишься трем вещам. Залихватски произносить название этого города, по-местному сглатывая второе «т». Балансировать на бегу мобильным телефоном, куском пиццы и расписанием просмотров, куда крайне желательно успеть. И, наконец, понимать, что свет клином не сошелся на Канне, Берлине и Венеции и что относительно моложавый 38-летний фест фестов на берегу озера Онтарио по каким-то параметрам стал забивать надменных европейских мастодонтов.
Конечно, Канн не переплюнуть по истоптанности красной дорожки и гламурному блеску Круазетт. Конечно, Берлину нет равных в конвейерной немецкой точности фестивального механизма. Конечно, обворожительно осыпающаяся Венеция изящнее конкурентов толчет воду в артхаусной ступе. Чем бьет европейцев Toronto International Film Festival, коротко именуемый TIFF? Удивительным парадоксом. Это самый демократичный, приветливый и доступный из фестивальных мейджоров. И последние годы сюда валом повалил крупный кинобизнес. И не только американцы, но и европейцы, и азиаты. Кстати, все пять финалистов иностранной оскаровской номинации прошлого года показали себя миру именно здесь.
В этом году на TIFF порядка 150 мировых и североамериканских премьер — половина всех фильмов, показываемых в этом году. А количество американских звезд, вероятно, больше, чем в Берлине и Канне вместе взятых. Что как раз понятно: Голливуд и Нью-Йорк за забором, тусовка знатная, рестораны не хуже, чем в Европе, да и джетлага нет. И публика удивительно доброжелательная. Я смотрел на обычных, не для прессы, просмотрах два издевательски тягомотных фильма-лауреата последней Мостры. На третьем часу (шедевры артхауса нынче ох как длинны) зал стал деликатно постанывать, но терпел. Никаких смешков, реплик и демонстративных уходов с хлопаньем кресел. Значит, так видит мир режиссер имярек, его святое право, и давайте-ка ему дружно поаплодируем.
Вот, кстати, еще одна причина торонтского успеха. Баланс между мейнстримом и артхаусом здешние фестивальные стратеги явно кренят в пользу мейнстрима. Добавлю, качественного. Ведь хороших, мастерски снятых зрительских картин в мире очень немного, и за них идет жестокая подковерная борьба между «большой четверкой» фестивалей. Иногда подробности выметают из-под ковра, как в случае с новой грандиозной драмой Стива Маккуина «12 лет рабства», явным фаворитом будущего оскаровского сезона. На нее положила глаз Венеция, но Торонто перехватил кусок. И хотя в беседе со мной бессменный глава TIFF Пирс Хендлинг всячески напирал на дружественность его отношений с Альберто Барберой и другими фестивальными боссами Европы, ясно, что табачок всегда врозь.
Три российских фильма и еще одна копродукция в программе TIFF 2013 года — это, на мой взгляд, очень даже неплохо, учитывая общий удручающий спад качества в отечественном кино. И пусть «Восьмерка» — мировая премьера, а «Майор» и «Небесные жены луговых мари» уже засвечены, в Канаде их принимали равно заинтересованно и тепло. Показательно, что впервые на рынке TIFF представлена внушительная делегация из России — и «Роскино», он же бывший «Совэкспортфильм», и компания Russian World Vision, арендовавшая большой стенд, и отдельные безлошадные персонажи, закупающие для России экстремальный артхаус. Что они там наторгуют — отдельный вопрос, но вектор интереса говорит сам за себя.
