Своё искусство на фестивале продемонстрируют и другие именитые шеф-повара.
Важное место на фестивале отведено программе сенсорики от Slow Food Ulitka, которая предлагает самым маленьким посетителям различные развлечения, направленные на развитие вкуса. В специальном детском меню для ребятишек найдутся излюбленные сладости, но совершенно в новом исполнении. Здесь можно будет попробовать мороженое будущего разных форм и вкусов, невероятные коктейли, фруктовые фреши, карамельные яблоки и другие сладкие изыски.
Для юных дегустаторов предусмотрены и занимательные мастер-классы: «рисование ягодами и шоколадом», «ароматные прогулки со специями», «SPA процедуры с крупами». Порадует ребятишек и общение с животными. В рамках фестивальной программы будет работать контактный зоопарк с животными, которых можно встретить в Подмосковье. Их можно потрогать и сфотографировать. В этом зоопарке будут представлены кролики, козочки, петухи.
Уделено место на фестивале «Русский вкус» и благотворительности. На площадке проекта «Добрые кулинары» представится возможность кулинарам встретиться с благотворительными фондами и помочь доброму делу. Также свою программу на форуме представит крупнейший в России благотворительный фестиваль «Душевный Bazar». Пять поваров вместе со звёздами в течение дня проведут мастер-классы для гостей фестиваля. Каждая пара повар – звезда поддерживает определённый благотворительный фонд и во время мастер-класса рассказывает о его работе. К бесплатному участию будут приглашены воспитанники интернатов, приютов и детских домов.
Во время работы фестиваля его организаторы предлагают поучаствовать всем гостям в создании гастрономической карты Подмосковья. На ней будут отмечаться места: усадьбы, заповедники, маршруты, в которых необходимо развивать или восстанавливать гастрономию. Все идеи будут фиксироваться, и начнутся поиски ресурсов для их реализации. По завершении фестиваля получится вкусное идейное меню для инвесторов, представителей власти и рестораторов.
Фото предоставлено организаторами фестиваля
Теги: фестиваль , кулинария
В Российском государственном университете туризма и сервиса открылась выставка "Бренды Подмосковья: известные и неизвестные", приуроченная к 85-летию образования Московской области.
Экспозиция рассказывает о районах, городах и поселениях Подмосковья через предметы, являющиеся их брендами или «визитными карточками». Особенность выставки состоит в том, что наряду с пользующимися широкой известностью объектами здесь представлены незнакомые многим и малораскрученные бренды, которые связаны с подмосковной землёй. Например, неповторимые гуслицкие орнаменты, символ «Серп и молот», автор которого художник Е.И. Камзолкин проживал в городе Пушкино, символика спортивного клуба «Спартак» и многое другое.
На выставке можно увидеть также инсталляции, посвящённые промышленности и аграрному комплексу, объектам культуры и искусства Подмосковья.
А сама экспозиция - это интеллектуальная игра, в которой ключевую роль играет решение головоломок и задач, требующих от посетителей некоторых усилий. Выставленные предметы тесно связаны с Московской областью, и эту связь предлагается найти посетителям выставки. Проверить себя, узнать новое о родном крае, получить информацию, заинтересоваться и посетить те или иные объекты или мероприятия – основная цель выставки. А помочь в этом может бессменный главный гид – робот «ргутисёнок».
Экскурсии здесь проходят в виде квеста, который подразумевает творческий поиск ответов на вопросы, зашифрованные в экспозиции. Посетители получают возможность стать персонажами «живой картины» и сфотографироваться на фоне известной репродукции Василия Перова «Чаепитие в Мытищах», угадать имя руководителя Губернского театра, выбрать наиболее интересные вопросы и проверить свои знания об истории крупнейших музеев Подмосковья. Особенно удивляет раздел «АгроТуризм» – часть выставочного зала превращена в зелёный уголок Подмосковья, на котором расположились съедобные экспонаты – продукты, произведённые в Московской области.
Интересно обыгран и раздел «Промышленное Подмосковье». Здесь бренды размещены на «кубиках», где с разных сторон располагаются названия и гербы районов, изображение бренда и название места производства. Данная концепция придумана с целью адаптации темы промышленных брендов для детей. Желающие могут сделать памятное фото в инсталляции вагона метро, производимого в Мытищах.
Самый же занимательный раздел посвящён неизвестным брендам Подмосковья. Рядом с ними располагаются подсказки – гербы районов и городов региона. Посетители должны угадать связь между экспонатом и районом. Некоторые задачки вполне лёгкие. Лаковые миниатюры Федоскина и куклы промысла «Былина», безусловно, относятся к Мытищинскому району, о чём многие знают. Также известен исторический факт, что село Дединово Луховицкого района является местом зарождения русского судостроения, поэтому в символике преобладает морская тематика. А, например, связать стеклянного слона и город Воскресенск оказалось не так просто. Мало кто знает, что автор романа «Ледяной дом» И.И. Лажечников жил в Воскресенске. Именно в этом романе есть упоминание о слонах изо льда, символом которых и стал стеклянный слонёнок. На выставке многие с удивлением узнают, что пионерская символика тесно связана с подмосковным Бисерово, где в 1923 году был открыт первый в СССР пионерлагерь. А ещё в экспозиции представлены чудо-дерево из Переделкина, кадры из фильмов, снимавшихся на территории Подмосковья, егорьевские корзины, счёты из Кубинки и оригинальная инсталляция из кружек с изображением писателей, поэтов, артистов, военачальников, общественных и государственных деятелей, прославивших Подмосковье, и многое другое.
Фото предоставлено организаторами выставки
Теги: культура , искусство
Фото: Михаил ЛОГВИНОВ
Московский областной театр "Русский балет" открыл театральный сезон на месяц раньше, дав возможность поклонникам балета встретиться с любимыми спектаклями - «Спящей красавицей», «Лебединым озером», «Чиполлино». Впереди – несколько знаковых премьер.
Началась и насыщенная гастрольная программа театра в новом сезоне. Уже состоялись выступления в Сочи, затем – турне по городам Крыма. В августе стартовал фестиваль, посвящённый 175-летию П.И. Чайковского, в рамках которого театр представляет в городах Подмосковья шедевры классики на музыку великого русского композитора. С середины сентября идут гастроли в Китае. Впереди зарубежные турне в Германии, Латвии, Эстонии и других странах. Кроме того, в период нового театрального сезона планируются три премьеры. Одна из них – балет «Последнее танго» в постановке художественного руководителя театра «Русский балет», народного артиста СССР Вячеслава Гордеева. Он же является автором сценария, балетмейстером, хореографом, режиссёром и идеологом художественного оформления балета.
Сюжет балета навеян романом Роберта Эйли «Последнее танго в Париже» и одноимённым фильмом Бернардо Бертолуччи: немолодой американец, потерявший при трагических обстоятельствах жену, и совсем юная француженка встречаются в Париже. Противоречивая, всеразрушающая страсть поглощает их, затягивая в водоворот опустошающей чувственности[?] Но расставание неизбежно. Для одного из героев этот танец страсти станет последним.
Новаторская хореография Гордеева даёт возможность артистам блестяще проявить своё мастерство. Репетиционный процесс, который ведёт заслуженный артист РФ, педагог-репетитор Виталий Ахундов, уже на финише. Наступает самый волнующий этап – соединение всех фрагментов в целостную картину.
У балета «Последнее танго» необычная история. Впервые свой творческий замысел на музыку Астора Пьяццоллы Вячеслав Гордеев осуществил в Большом театре в 1996 году. В спектакле были заняты известные мастера: Надежда Грачёва, Марк Перетокин, Сергей Филин и другие.
Спектакль, проложивший путь на сцену Большого театра современной хореографии, имел большой резонанс в прессе, вызвал дискуссии в среде критиков и балетоманов. Разные оценки и мнения свидетельствовали о неординарности художественного произведения. За рубежом «Последнее танго» имело большой успех. Центральный дуэт балета сложный и в техническом, и в эмоциональном плане. Многие артисты охотно включают в свой репертуар и исполняют его как самостоятельный номер в концертных выступлениях и на хореографических конкурсах.
