Однако не стоит забывать, что успех в игре по правилам мейнстрима далеко не адекватен успеху у знатоков и ценителей жанра. А для них достоинства «игры на интерес» почти наверняка обернулись разочарованием. Слишком хорошо помня старые фильмы, они едва ли были обрадованы консерватизмом новой версии — даже те, кто в далекие 60-е еще не появился на свет. В сравнении с прежними картинами не произвел сенсации и грим Рика Бейкера, зато он же лишил узнаваемости и харизмы популярных актеров (прежде всего, того же Тима Рота), что для ри-мейка отнюдь не последнее обстоятельство.
…Финальный эпизод «Планеты обезьян» Бартона почти в точности воспроизводит концовку романа Пьера Буля. Вместе с тем, это открытый «стыковочный шлюз» для нового фильма. Так что же, еще один сиквел? Люди, чей вкус и авторитет в кинематографе не вызывают сомнений, советуют все же остановиться и не повторять эволюцию от человека к обезьяне «на бис». «Бартон сделал фильм, уважительно относящийся к оригиналу и к самому себе, но этого еще недостаточно, — заметил в своей рецензии один из столпов американской кинокритики Роджер Эберт. — Если через десять лет посетитель видеопроката попросит «Планету обезьян», он по-прежнему будет иметь в виду версию 1968 года». Увы, лучше не скажешь.
Дмитрий КАРАВАЕВ
КОШКИ ПРОТИВ СОБАК
(CATS & DOGS)
Производство кинокомпании Warner Brothers, 2001.
Режиссер Лоренс Гутерман.
В ролях: Джефф Голдблюм, Мириам Маргулис.
Кошек и собак озвучивали: Алек Болдуин, Майкл Кларк Данкан, Тоби Магуайер, Джо Пантолиано, Сьюзан Сэрэндон.
Сценаристы: Джо Река, Глен Фикара. 1 ч. 27 мин.
Конспирологи многозначительным шепотом уверяют нас, что за всеми значительными событиями в мире стоит: а) тайное международное правительство, б) демоны, в) затаившиеся пришельцы из космоса и так далее, на любой вкус. Но теперь-то мы доподлинно знаем, кто на самом деле реально стоял за силами Добра и Зла на всем протяжении человеческой истории.
Противостояние кошек и собак — это тысячи лет тайной войны. Псы стоят на страже наших с вами интересов, незримо охраняя наивных и неблагодарных людей от кошачьего заговора, цель которого — вернуть утраченное в древности господство над человеком… Это не бред, а необычайно смешной и добрый фантастический бурлеск, который предназначен для семейного просмотра.
Требовать интеллектуальных глубин от такого фильма не нужно, да и просто глупо. Отдохнуть от забот, посмеяться — вот максимум, на что вы можете рассчитывать, а это уже немало. Отдельные сцены просто великолепны — например, схватка щенка Лу с котами-ниндзя, а рейд русского котенка-суперагента откровенно пародирует схватки в бесконечных кинобоевиках и, в первую очередь, незабвенную бондиану.
Уместно и слегка навязчивое морализаторство о том, что отцы должны время от времени играть с детьми в футбол, а не только изобретать средство от аллергии на собак. Кстати, именно это средство и делает лабораторию профессора Броуди объектом атак секретной террористической организации, возглавляемой мистером Тинклсом — белым персидским котом с наполеоновскими замашками.
Любителям собак теперь станет легче оправдать перед родней наличие в доме существа, которое грызет тапки, заставляет выходить на прогулку в любую погоду, будит неуместным лаем соседей.
А любителям кошек остается стиснуть зубы и ждать появления фильма, в котором будет рассказана та же история, но с точки зрения другой стороны.
Константин ДАУРОВ
ПРОСТО ПРИШЕЛЬЦЫ
(JUST VISITING)
Производство компании Hollywood Pictures, 2001.
Режиссер Жан-Мари Поир.
В ролях: Жан Рено, Кристиан Клавье, Малкольм Макдауэлл, Бриджит Уилсон. 1 ч. 39 мин.
Многим, наверное, запомнилась французская фантастическая комедия «Пришельцы» — остроумное и не лишенное мудрости повествование о злоключениях французского рыцаря-графа (Жан Рено) и его слуги (Кристиан Клавье) в современном мире. За вереницей курьезных ситуаций, в которых оказывались герои, без труда прочитывалась слегка завуалированная под комедию положений притча о столкновении двух цивилизаций, двух систем моральных ценностей,
«Просто пришельцы» — голливудский римейк французской ленты с теми же исполнителями главных ролей. Сюжетная коллизия почти полностью повторяет первоисточник: французский граф в окружении всего своего многочисленного семейства и преданного слуги Андре прибывает в Англию на собственную свадьбу, но другой граф — очень нехороший человек — подливает в бокал новобрачным галлюциногенное зелье, В результате французский рыцарь убивает свою невесту, приняв ее за чудище поганое. Местный колдун-неудачник (Малкольм Макдауэлл) решается помочь рыцарю изменить трагическую ситуацию, перебросив его в прошлое, Но маг перепутал ингредиенты, и рыцарь со слугой оказываются в будущем… И вот тут логика покидает режиссера. Герои, находившиеся в английском замке, попадают в тот же замок, но почему-то в Нью-Йорке.
Логические нестыковки компенсирует отличный актерский ансамбль: дуэт Рено — Клавье просто бесподобен; великолепен Макдауэлл в неожиданной для него комической роли колдуна. Спецэффекты также изрядно «подсаливают» этот одноразово смешной фильм. Присутствует и мысль о столкновений цивилизаций, которую тщательно разжевывают на тот случай, если кто-то вдруг не поймет. Основной посыл заключен в сцене, когда Андре мечется между чувством долга и любовью к простой американской девушке. Разумеется, новообретенная подружка разрушает сомнения одним махом: «Ты свободен. Ведь здесь — демократия, здесь — Америка!»
Несмотря на французскую начинку, американскому фильму явно недостает французского изящества и интеллигентности.
Виктор ЩЕДРОВ
НЕВЕРОЯТНО РАСПИСАВШИЙСЯ МЕЙТСОН
Когда автор этого обзора — очередного из серии «Экранизации фантастики в кинематографе» (не путать с просто кинофантастикой!) — составил предварительную фильмографию Ричарда Мейтсона, то не поверил своим глазам. Почти 30 картин! Тянет на абсолютный рекорд.
Нe так давно показанный по ОРТ фантастический фильм американского режиссера Винсента Уорда «Какие сны увидят в мире том» (1998) (название которого — цитата из бессмертного гамлетовского монолога «Быть или не быть?» — на нашем телевидении и на лицензионном видео с очаровательной непосредственностью неофитов перевели как «Куда уводят мечты»), вероятно, один из самых фантастичных за последние годы. Речь здесь идет о той смелости, даже дерзости, с какой постановщики вторглись в область максимально для кино опасную, рискованную.
