После открытия Колумбом Америки местные племена, наряду с татуировкой, стали практиковать раскрашивание тела. Постоянные рисунки делались в основном женщинам, что объясняется, вероятно, их положением в обществе. Мужчины наносили на тело временный орнамент в определенных случаях и с разными целями.
Нательная живопись у южноамериканских индейцев, так же как и у других народов, несла информацию о социальном статусе, но иногда свидетельствовала о принадлежности к той или иной общественной группе. Мужчины делали боевые и ритуальные рисунки в основном перед охотой или после нее, а также во время некоторых обрядов. В отдельных племенах татуировали мальчиков с наступлением половой зрелости.
Из истории
Известно, что в одном из южноамериканских племен знатным женщинам наносили татуировки на руки от плеча до запястья и лишь в редких случаях на лицо. По обычаям индейцев, наносить татуировки могли только пожилые женщины. Сначала они рисовали основные линии углем, затем колючками от кактусов или острой костью делали проколы, в которые втирали сажу, смешанную со слюной, соком плода женипапу или золой некоторых видов пальм.
Изучение быта южноамериканских племен показало, что индейцы нередко наносили на тело орнамент просто для украшения. Ученые пришли к такому выводу после того, как обратили внимание на сходство нательных рисунков с узорами, украшающими глиняную посуду, циновки, одежду и другие предметы обихода. Североамериканским индейцам также знакомо татуирование. В племенах, обитавших на территории нынешней Канады, нательные рисунки носили в основном женщины камиа и тюбатулабал, а на юге Аляски татуировались все, включая детей.
Тату-рисунки в современном американском стиле очень живописны, порой выразительны, но, как правило, неглубоки по смыслу
Для американцев еще недавно лучшим был тиражированный рисунок, как, например, этот забавный пес, изначально бывший армейским символом
С приходом «бледнолицых» интерес к татуированию у индейцев начал снижаться и к середине XX века практически угас. Традиция раскрашивать тела сохранилась в отдельных племенах, но там рисунки отличаются простотой и незатейливостью, словно имеют какую— то связь с современным американским стилем, который, не отличаясь богатством форм и мотивов, радует яркой палитрой: красочные, забавные по сюжету, выразительные, но неглубокие по смыслу сердца, ленты с надписями, моряцкие трубки, мультяшные кораблики, ласточки, цветочки, кинжалы с симпатичными змеями. Они выполняются на разных частях тела с небольшим количеством оттенков, с четким контуром, но без теней. В противоположность современному подходу к татуированию в традиционном американском стиле главным является само тату, а не его оригинальность. По мнению знатоков, «все это тиражированное однообразие может считаться искусством разве что в рамках поп-арта, который, как известно, очень тесно связан с массовой культурой. Ничего общего с самовыражением тут не было и нет, наоборот, это полный отказ от индивидуальности. Такие татуировки выполнялись исключительно потому, что на ком-то замечены аналогичные, а значит — модно».
Это направление с живописью в нарочито примитивной манере зародилось в эпоху Элвиса Пресли (Америка 1950-х) и до сих пор остается на гребне моды. Поскольку альтернативных стилей татуировки в CША тогда не было, то его признали традиционным. В начале 80-х годов прошлого столетия они изменились, приобрели иной смысл, получив в таком виде еще более широкое распространение — теперь уже во всем мире. Именно в этот период татуировки стали более разнообразными, появились орнаментальные рисунки. Многие мастера в те годы посетили Японию и позаимствовали стиль, называемый в настоящее время американо-японским.
Расцвет татуировочного искусства совпал по времени с зарождением контркультуры 1960-х годов. В среде хиппи, рок-музыкантов и панков наколки стали одной из форм выражения протеста против существующих ценностей и норм поведения. Сюжеты полностью соответствовали духу новой молодежной культуры, изображая черепа, кресты, крыс. Вслед за кумирами нового времени наносить тату стала молодежь, и вскоре татуировка перестала считаться чем-то неприличным. Именно в этот период начались смелые эксперименты по поиску образов, создавались новые стили, школы и направления. Изучение древних и национальных культур и расширило рамки тату, обогатило новой символикой, которая, нужно признаться, основана на старой.
Рисунки в стиле трайбл отличаются четкостью, простотой, а также характерными линиями, скругленными и заостренными на концах
Наглядным примером тому является самый распространенный ныне стиль трайбл. Рисунки в рамках этого направления выполняют в черном цвете, с четкими узорами и характерными заостренными и закругленными линиями. Здесь можно встретить стилизованные изображения кельтских и всяких других драконов, различных животных, вплетенных в эффектные орнаменты. Притягательность трайбла заключается в простоте и связи с прошлым, ведь почти все элементы этого стиля проявлялись еще в глубокой древности, когда, казалось, примитивные узоры в самом деле представляли собой обереги и знаки исцеления. Их наносили на кожу, чтобы защититься от звериных клыков, от проникновения в тело злых духов. Сегодняшние трайбл-узоры все чаще и чаще выполняются всего лишь в дополнение к рисунку, чтобы придать картинке законченный, а значит, более выразительный вид. Иногда узоры этого стиля выполняют в цвете. Очень часто узоры-трайбл комбинируют с кельтской символикой или реалистичными изображениями.
Узор-трайбл может быть скомбинирован с реалистичным, фантазийным и любым другим изображением
Главное отличие не менее популярного стиля Black&grey (черно-серый) — наличие объема и полутонов, позволяющих выполнять и портреты, и абстрактные изображения.
Сравнительно новый кибер-стиль, который вместе с названием придумал художник-фантаст Ханс Руэди Гигер в 1940-е годы, соединяет в себе живые организмы и механизмы. Татуировки, выполненные в этом стиле, отличаются красочностью и объемностью.
Герои сюжетов — кибернетические организмы, вживленные механические импланты, фантастические животные, инопланетяне в самых разных видах и просто наборы геометрических фигур.
Возникший под влиянием техногенного XXI века кибер-стиль — это тесное слияние естественного и искусственного, живого и неживого: человеческие суставы с механическими соединениями и части тела, стилизованные под механические приборы, орнаменты из микросхем, далекие от реальности компьютерные персонажи из фантастических сериалов. Считается, что широкую популярность кибер-стилю обеспечили сами татуировщики, падкие до новинок в бодимодификации, а может, и страдающие от химической зависимости киберпанки. Прототипом для странных картин на человеческих телах послужили персонажи из фильмов «Тварь» и «Чужой».
Сюда же относится техника татуирования, позволяющая изменить облик человека, например, с помощью создания иллюзии механической руки или ноги. Монохромно окрашенные руки (в разные цвета!) также можно причислить к кибернетическому стилю. В отличие от иных направлений в татуировке здесь идея изображения, как и качество ее воплощения, целиком зависят от мастера. Клиент просто не в состоянии передать все то, что ему хочется иметь на себе, хотя всякий решившийся на кибер совершенно точно знает: его тело является носителем важной информации.
Главное в черно-сером стиле — объем и полутона, позволяющие выполнять и портреты, и далекие от реальности кибер-изображения
В последнее время восприятие мира, изменившееся под влиянием кино и TV, повлекло за собой значительное расширение тематики тату. Стали появляться новые направления — такие, как биомеханика — возникшая на все еще прочном фундаменте кибер-стиля. Поклонники этого вида искусства отказались от масштабных фантастическим композиций, предпочтя им отдельные механизмы в сочетании с биологическим материалом (конечности Терминатора), изображения мутантов, инопланетян или просто части человеческого скелета (череп, кисти, зубы).
Еще более экстремальный кислотный стиль отличается использованием большого количества краски: ярко-сиреневой, оранжевой, салатной — словом, сразу бросающейся в глаза. Кричащие цвета присущи и новой школе (новому стилю), которая, вопреки названию, известна в мире тату уже более 20 лет. Мастера — поклонники этого стиля изображают на телах своих клиентов все, что подсказывает им воображение, от героев диснеевских мультфильмов до абстрактных образов Пикассо.
