Программа «концерта» должна наглядно убеждать, какое разнообразие чувств и настроений заложено в музыке, какими могучими средствами она обладает, чтобы радовать и волновать слушателя.
Выбор материала к программе для этой беседы чрезвычайно богат.
Слово в этом случае должно максимально помогать осмысленному восприятию музыки, подтверждая характеристики музыки и текстом вокальных произведений, и последовательным раскрытием в беседе чувств и настроений, выраженных в музыкальных произведениях.
Слушатели здесь получают и понятие о выразительных средствах музыки в их взаимосвязи, а также и о строении музыкальных произведений, обусловленном их содержанием.
Подготовка тематических литературно-музыкальных вечеров силами старших воспитанников
Очень полезно проводить тематические литературно-музыкальные вечера для воспитанников среднего возраста их силами; они сами делают небольшие сообщения по теме, подбирают пластинки, выступают с исполнением номеров, читают стихи или прозу. Такие тематические вечера, как, например, «Сказки Пушкина в творчестве русских композиторов», позволят рассказать: 1) о сочинении Глинкой оперы «Руслан и Людмила», 2) о музыкальной характеристике образов Фарлафа и Наины и о марше Черномора, 3) о сказках Пушкина и их отражении в операх Римского-Корсакова (чтение отрывков из «Золотого петушка» перед прослушиванием фантазии для скрипки в грамзаписи, беседа об опере Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» и слушание последнего оркестрового вступления «Три чуда»).
Мы привели один пример; подобно ему могут быть проведены вечера и на тему современной советской музыки, с широким использованием произведений больших форм. Подготовка таких вечеров активизирует детей, заставляет их читать литературу по теме своего небольшого доклада, слушать радиопередачи, грамзаписи.
Не следует думать, что все вышесказанное – невыполнимая и чересчур сложная задача для воспитателя. В настоящее время воспитатель располагает очень многими условиями для организации нормального музыкального развития детей как культурных слушателей, даже не будучи сам достаточно музыкально подготовленным в области хорового пения или игры на каком-либо инструменте. На помощь ему приходят радио, кино, грамзапись, посещение воспитанниками опер или концертов. Воспитатель является руководителем, организатором всех этих мероприятий и использует все возможные формы музыкального воздействия в своей воспитательной работе. Необходимо лишь одно – понимание значения и места эстетического воспитания во всей системе коммунистического воспитания, а также значения борьбы за повышение музыкальной культуры воспитанников.
Хорошо организовать в детском доме выпуск небольшого журнала или бюллетеня, в котором отражалась бы музыкальная жизнь дома, отмечались услышанные произведения по радио, детские отзывы о них, пожелания детей, их впечатления от прослушанного концерта, от просмотренного спектакля, замечания об исполнителях.
Важное дело воспитания средствами искусства не должно быть случайным, оно должно быть систематическим.
Воспитатели всех детских домов как городских, так и отдаленных районов должны стремиться к тому, чтобы музыкальное искусство заняло должное место в деле художественного воспитания детей.
Программы бесед с патефоном и методические указания к их проведению
В план художественно-образовательной работы детского дома следует включить беседы о жизни и творчестве великих русских композиторов. Беседы на эту тематику лучше начать с темы «М.И. Глинка – великий русский композитор». Эта первая беседа должна быть как бы введением к ознакомлению с творчеством гениального основоположника русской оперной и симфонической музыки. Здесь особенно важен подбор для прослушивания произведений наиболее интересных, понятных, способных захватить слушателей и побудить их в дальнейшем стремиться больше и лучше узнать музыку Глинки.
Позднее возможно проводить беседы-концерты, посвященные отдельным операм, с исполнением отрывков из них, симфоническому произведению или серии из имеющихся в грамзаписи наиболее подходящих для данного возраста романсов и т. д.
В первой беседе следует дать детям живое представление об облике великого композитора, о его детских годах, о музыкальных впечатлениях, повлиявших впоследствии на его творчество (народные песни, крепостной оркестр и пр.). Обычно дети с большим интересом узнают и о годах учения, об учителях и товарищах Глинки, о его стремлениях и интересах в юные годы.
Особо следует осветить значение А.С. Пушкина в жизни и творчестве М.И. Глинки.
Первая часть беседы может сопровождаться показом образцов музыки, бытовавшей в пору молодости Глинки, и двух-трех его песен раннего периода творчества.
Переходя к основной части беседы-концерта – к опере Глинки «Иван Сусанин», после краткого рассказа о сюжете оперы надо особо остановиться на образе ее главного героя, разобрать подробно музыку арии Сусанина, предварительно прослушав ее в грамзаписи, и непременно, после разбора, прослушать ее еще раз. Кроме этой арии, в первый концерт-беседу следует включить также романс Антониды, первый хор «Родина моя» и заключительный хор «Славься».
Из оперы «Руслан и Людмила» дети услышат арию Руслана, марш Черномора, сцену Фарлафа и Наины и рондо Фарлафа. Рассказывая о создании оперы, следует заострить внимание детей на отношении Глинки к Пушкину и его творчеству, на том, как Глинка мечтал отразить образы пушкинской поэмы в музыке.
Перед исполнением марша Черномора очень уместно прочесть соответствующий отрывок из пушкинской поэмы. <…>
В дальнейшем воспитатель может углубить музыкальные впечатления детей, организовав коллективное слушание оперы или оперных монтажей по радио. Можно слушать также симфоническую музыку Глинки или серию его романсов; наиболее подходящие для слушателей этого возраста «Жаворонок», «Венецианская ночь», «Ночной смотр», «Попутная песня», «Рыцарский романс» и др.
Для старших воспитанников могут быть проведены два вечера, посвященные Глинке, примерно по следующей программе:
I. «М. И. Глинка – его жизнь и творчество».
Романсовое творчество: «Не пой, красавица»; «Я помню чудное мгновенье»; «Венецианская ночь» (исп. сопрано); баллада «Ночной смотр» и «Попутная песня» (исп. бас).
Фортепианная музыка Глинки: ноктюрн «Разлука»; детская полька; тарантелла; «Жаворонок» (Глинка – Балакирев. Исп. фортепиано); вальс-фантазия (исп. оркестр).
II. Опера Глинки «Иван Сусанин»: романс Антониды; ария Вани «Бедный конь», танцы из II акта, ария Сусанина.
III. Опера «Руслан и Людмила»: увертюра, ария Руслана, персидский хор, песня Людмилы, хор «Не проснется птичка».
Для выполнения этих программ необходимо иметь в грамзаписи оперу «Руслан и Людмила» целиком и отдельные арии и хоры из оперы «Иван Сусанин».
В беседах о Глинке можно широко использовать высказывания самого Глинки, которые прекрасно систематизированы и обобщены в книге акад. Б.В. Асафьева «Глинка».
Приводим программу бесед-концертов по теме «А.П. Бородин».
Опера «Князь Игорь» имеется в грамзаписи целиком, и этот материал также крайне необходим в детском доме.
Примерные программы бесед-концертов на тему «А.П. Бородин»:
I. Вступительная беседа: «А.П. Бородин, его жизнь и творчество», «Богатырская симфония», ч. 1-я. Песни Бородина: «Спящая княжна», «Море», «Песня темного леса», «Спесь».
II. Опера Бородина «Князь Игорь».
История создания оперы, ее сюжет, краткое содержание показываемых отрывков. Хор «Слава» из пролога. Ариозо Ярославны. Ария Игоря. Сцена Игоря с Овлуром. Ария Кончака. Сцена Игоря и Кончака. Хор «Улетай на крыльях». Половецкие пляски. Плач Ярославны. Сцена Скулы и Брошки. Финал.
Весь этот богатый материал не может, разумеется, быть усвоен детьми в два вечера, он может занять и несколько бесед и проходиться по частям. Когда дети усвоят отдельные арии и сцены, хорошо подготовить монтаж, к исполнению литературной части которого можно привлечь и старших воспитанников; им можно поручить чтение отдельных частей текста, который и составить вместе с ними на основе брошюры Т. Поповой. К этому монтажу можно подготовить небольшую выставку репродукций и снимков с постановки «Князя Игоря» на сцене оперных театров. Практика показывает, что такие выставки пользуются очень большим успехом у детей. <…>
Программа концерта-беседы на тему «М.П. Мусоргский» может быть примерно такой:
1) из цикла «Детская» – «С куклой», «В углу», «На палочке»;
2) песни на слова композитора «Сиротка», «Озорник»;
3) «Картинки с выставки» (фрагменты), фортепиано;
4) пение: «Колыбельная Еремушке», «Забытый», «Блоха».
Для ознакомления с оперным творчеством Мусоргского полезно дать детям прослушать отрывки из оперы «Борис Годунов»: монолог Пимена, сцену мамки с царевичем, монолог Бориса, песню Варлаама, песню Юродивого, хор «Разгулялась».
