class="subtitle">Транспонирование
И к счастью для них, потому что кларнет совсем не так прост, как это может показаться на первый взгляд. Он относится к так называемым транспонирующим духовым — таким, которые звучат не так, как это написано в нотах.
Не пугайтесь, сейчас разберемся.
Обычные инструменты, например флейта, звучат так же, как и нотируются, т.е. в строгом соответствии с записанными нотами. Нота соль звучит на флейте как соль, до — как до и т.д. Но с кларнетом все обстоит иначе: когда по обычным нотам вы играете то, что записано как соль, выходит фа! Другими словами, чтобы сыграть написанную ноту на кларнете, ее нужно транспонировать — мысленно переписать так, чтобы звучание соответствовало задуманному композитором.
Не так-то он прост —
самый обычный кларнет! В древние времена, когда до конца века Несообразительности было еще далеко, а век Смекалки не начался, жило-было множество разных кларнетов: большие пели низким голосом, маленькие — высоким. И каждый приходилось транспонировать по-своему. Играешь, к примеру,
соль, а выходит
ми! Легко представить, что разобраться в том, какой из них следует транспонировать на какой интервал, было нелегкой задачей, которую тщетно пытался разрешить не один десяток кларнетистов.
Наконец, один парень — отчаянная голова — подал смелую мысль. А что, если всю арифметику оставить композиторам? Пусть-ка они с самого начала пишут такие ноты, которые были бы выше действительных на нужный интервал. Тогда музыкантам останется лишь играть по написанному, правильная же музыка получится сама собой.
Итак, предположим, у вас в руках самый обычный кларнет, например, тот, что звучит на большую секунду ниже, чем нотируется. Композитор желает, чтобы в некотором месте прозвучало фа. Нет ничего проще: вместо фа он пишет соль. Посмотрев в ноты, вы играете соль — и получается фа. Именно то, что и требовалось. Композитор получает то, что пожелал, и, в конце концов, не так уж важно, как он этого достиг, ведь в результате все довольны и счастливы.
Отныне стало возможным играть на любом кларнете, не проводя в уме специальных вычислений, так как для кларнетов музыка теперь писалась в иной тональности, чем для остального оркестра. Этот метод “неправильных” тональностей оказался так удобен, что был с благосклонностью принят не только кларнетистами, но и композиторами, дирижерами и просто любителями музыки. К транспонирующим духовым относятся также труба, саксофон и валторна, все они, подобно кларнету, нотируются в иных тональностях, чем звучат.
В каких произведениях можно услышать кларнет
Кларнет — инструмент большой грации, живости и яркости звучания. Он образует гармоничные ансамбли почти со всеми инструментами оркестра. Можно сказать, что это покладистое, жизнерадостное существо с легким характером — под стать тем, кто на нем играет.
Например, в Концерте для фортепиано № 22 В.А. Моцарта или у И. Стравинского в Весне священной.
Среди концертов для кларнета особо отметим следующие.
˅ Вольфганг Амадей Моцарт. Концерт для кларнета ля мажор, К. 622
˅ Аарон Копленд. Концерт для кларнета
˅ Клод Дебюсси. Первая рапсодия для кларнета и оркестра
Из пьес для кларнета заслуживают внимания такие.
˅ Иоганнес Брамс. Сонаты для кларнета и фортепиано № 1 (фа мажор) и № 2 (ми-бемоль мажор), оп. 120
˅ Вольфганг Амадей Моцарт. Квинтет для кларнета, двух скрипок, альта и виолончели ля мажор (Штадлер-Квинтет, К. 581)
˅ Франц Шуберт. Жалобная песнь пастуха: песни для голоса, кларнета и фортепиано
И, наконец, знакомство с кларнетом было бы неполным без чудесных партий кларнета в следующих оркестровых произведениях.
˅ Феликс Мендельсон. Увертюра Сон в летнюю ночь
˅ Сергей Рахманинов. Симфония № 2 ми минор (третья часть)
Саксофон (рис. 8.4) получил свое название по фамилии его изобретателя Адольфа Сакса (хорошо еще, что она не звучала как-нибудь вроде Комаринский или О’Салливан). Своей необычайной популярностью в США саксофон не в последнюю очередь обязан некоему президенту, большому любителю этого инструмента. Это одно из позднейших изобретений в мире духовых, поэтому в старых оркестровых приведениях его не встретишь. Но в джазе саксофон незаменим, кроме того, он все чаще появляется в симфонических произведениях современных композиторов.
Несмотря на отличие материалов (саксофон изготавливают из латуни), саксофон и кларнет — почти близнецы-братья. Кларнетисты используют это сходство, подрабатывая в свободное время игрой на саксофоне.
Семейство саксофонов включает не менее шести разновидностей. Подобно кларнету, все они относятся к транспонирующим инструментам. Лучше других известен средний по размерам альтовый саксофон, завоевавший сердце Билла Клинтона.
Во всем своем величии саксофон выступает в Концерте для альтового саксофона А. Глазунова, оп. 109. Послушайте также следующие замечательные произведения для оркестра с участием саксофона.
˅ Модест Мусоргский (оркестровка Мориса Равеля). Сюита для фортепиано Картинки с выставки
˅ Морис Равель. Болеро
Духовые инструменты знамениты прежде всего богатством и разнообразием своей палитры, однако королем разнообразия среди них по праву считается фагот (рис. 8.5). Этот чудесный инструмент обладает способностью производить абсолютно непохожие друг на друга звуки в каждом из своих регистров.
В верхнем из них они гортанные, сдавленные, как будто “потусторонние”; таким предстает фагот в балете И. Стравинского Весна священная.
В среднем регистре фагот (в руках профессионала) проливает густую сладкую патоку. А в нижнем ступает тяжело и величественно, как в партии дедушки из известной симфонической сказки С. Прокофьева Петя и волк, или издает скорбные стоны, как в последней части Симфонии № 6 П.И. Чайковского (ансамбль двух фаготов).
Концертов для фагота немного. Среди них — редкой красоты Концерт для фагота си-бемоль мажор В.А. Моцарта, а также сонаты для фагота и арфы ми минор, ре мажор и фа минор Г.Ф. Телемана.
Кроме уже упомянутых произведений, вам, несомненно, доставят удовольствие следующие сольные партии фагота из произведений для симфонического оркестра.
˅ Гектор Берлиоз. Фантастическая симфония (четвертая часть)
˅ Поль Дюка. Скерцо Ученик чародея
˅