произведениях, как симфония № 5 Д. Шостаковича,
Весна священная И. Стравинского и
Гимн обыкновенному человеку А. Копленда.
Кастаньеты
Если тамтам — примета Востока, то кастаньеты напоминают об Испании: о танце фламенко — полных страсти движениях, пылающих глазах и сверкающих позолотой костюмах и о кастаньетах, которые танцующие сжимают в руках, высоко подняв над головой. Огненные взоры скрещиваются, южная кровь вскипает. Танцоры отбивают ритм кастаньетами в форме небольших раковин, нажимая на их половинки пальцами. Сперва медленно и негромко, а затем все быстрее и звонче щелкают кастаньеты, поддавая жару неистовой иберийской пляске, раздувая огонь под смачным кастильским варевом!
(Примечание издателя. Просим извинения за эти крайности. Авторам изменило чувство меры.)
Излишне говорить, что без кастаньет не обходится ни одно произведение, основанное на народных испанских мотивах. Отметим только, что в оркестрах инструмент используется в несколько
видоизмененной форме: с раковинами, для удобства посаженными на деревянный стержень. Из симфонических произведений с кастаньетами вспомним
Испанскую рапсодию М. Равеля и балет
Треуголка Мануэля де Фалья.
Кнут
Верьте или нет, но не многие композиторы решили, что их произведения лишатся всякого вкуса и цвета, если в них не будет партии для кнута.
В связи с ограниченными размерами сцены и принимая во внимание протесты определенных слоев общества, настоящий кнут был изъят из употребления и заменен устройством, подражающим щелканью кнута.
Эта мутация кнута имеет вид двух плоских деревянных дощечек, соединенных веревочной петлей, которыми в нужный момент просто хлопают друг о друга.
Пожалуй, во всей симфонической литературе не найти лучшего примера пьесы с кнутом, чем концерт для фортепиано соль мажор М. Равеля. Помимо прочего, это еще и единственное в истории музыки произведение, которое
начинается звуками щелкающего кнута. (Кстати, о практической стороне дела: указав в резюме кнут в качестве предмета вашей профессиональной специализации, вы можете с полным основанием рассчитывать, что ваша кандидатура
со всей серьезностью будет рассмотрена членами комиссии.)
В этой связи назовем также симфонию №5 Г. Малера и Занимательное путешествие по оркестру для юного любителя музыки Б. Бриттена.
Коровьи бубенцы
Коровьи бубенцы используются редко и только в особых случаях: там, где требуется звучание именно коровьих бубенцов. Их нежные старинные перезвоны можно услышать в симфониях №6 и №7 Г. Малера.
Трещотка
Любимейший, чудеснейший, волшебный ударный инструмент! Трещотка состоит из зазубренного деревянного остова и нескольких дощечек. При поворотах ручки (движения рыбака, закидывающего спиннинг) дощечки трутся о зубцы, издавая очень громкие щелкающие звуки.
Многообразием оттенков трещотка едва ли может похвастать: громко и еще громче — вот и весь ее арсенал. Зато музыкант волен управлять скоростью вращения. Покрутите быстрее — и отдельные щелчки сольются в сплошное звучное щелканье.
Услышать трещотку можно в
Веселых проказах Тиля Уленшпигеля Рихарда Штрауса, где она изображает нахальную трескотню озорника Тиля. Какой другой инструмент мог бы успешнее справиться с этой задачкой?
В этой части…
Отступать больше некуда, и мы начинаем рассказ о теоретических началах музыки.
В этой части мы поговорим о том, что так или иначе участвует во всех превращениях, происходящих с музыкой с момента ее сочинения композитором до момента восприятия слушателем: о нотах и о том, что они означают, о ритме, размере и гармонии. Итак, в следующих двух главах — элементы теории музыки.
Глава 11
Ужасная: теоретические начала музыки
В этой главе...
> Ритм: с чем его едят
> Как читать нотное письмо
> Ступени, интервалы, аккорды, гармония: какая между ними связь
Знаете, в чем самый большой секрет музыки? Никто не знает, как она воздействует на наш мозг. Музыке можно учить и учиться, о музыке можно рассуждать, музыку можно записывать и исполнять, но никто так и не объяснил, откуда у музыки столько могущественной власти над нашими эмоциями. В одном ученом исследовании сказано, что быстрая музыка учащает биение сердца; результаты другого убедительно свидетельствуют, что медленная и плавная музыка в супермаркетах увеличивает объем продаж на 20 процентов. Но никто и никогда не объяснил нам, почему.
Мы можем лишь описывать, разбирать и анализировать музыку, препарируя ее, расчленяя на составляющие и подыскивая более или менее правдоподобное объяснение значению каждого из них. Этому мы и посвящаем настоящую главу. Чем лучше вы освоитесь с тонкостями музыкальной материи, тем более утонченным станет ваше наслаждение музыкой. А может статься, вы и сами начнете сочинять. Главное же, во взятых по отдельности компонентах музыки нет ни ее таинственности, ни ее волшебства: они вполне доступны нашему пониманию.
Попутно мы раскроем смысл ряда сугубо абстрактных понятий, таких, как мелодия и ритм. А если у вас вдруг захватит дух от наших ученых объяснений, не стесняясь, закройте глаза и переведите дух, или переключитесь на другую главу, или же, наконец, поставьте что-нибудь из классической музыки — и от ученых рассуждений не останется и следа.
А тем временем во всем мире скромных учителей музыки чуть не распирает от возмущения. “Как?! — гневно восклицают они. — Эти парни воображают, что им по силам научить новичка всем премудростям нотного письма в одной главе? Без учителя? Они что, психи?!?”
Ну психи. Но ведь вы уже сами догадались, что так оно и есть!
У всякой музыки — будь то классика, модерн, поп, футуризм или что-нибудь еще — есть ритм. Одни ритмы распознаются легче, чем другие. Но все они в конечном итоге сводятся к одному: чередованию сильных и слабых долей. Разобраться в том, что такое ритм, проще всего, увидев его наглядное изображение. А для этого нам нужно познакомиться с некоторыми азами нотного письма.
Разбиение времени на части
Разбить время на части — вот первейшая задача композитора, приступающего к записи своего сочинения на нотной бумаге. Точно так же, как метры и сантиметры являются единицами пространства, а линейка — средством его измерения, единицами и средством измерения музыки служат такты и размер.
