От ренессанса до сюрреализма - Александра Васильевна Жукова

портреты всех монархов Европы своего времени, оставаясь при этом непревзойденным мастером живописной техники и величайшим колористом Ренессанса. Чаще всех других властителей Тициан портретировал императора Карла V в разные периоды его жизни, в минуты славы и на закате дней. Художник прекрасно чувствовал настроение и характер модели, передавая даже в торжественных композициях тонкие интонации ее душевного состояния.

Среди шедевров Тициана – алтарные образы и парадные портреты, сцены из греческих мифов и многочисленные изображения золотоволосых красавиц. Женские персонажи Тициана полны жизни, они чувственны и желанны, уверены в своей красоте и ее власти. Автор направляет взгляд зрителя на атлас кожи своих героинь, золото их волос, бархат их одеяний, блеск их влажных глаз. Женщины Тициана – это самые эротичные образы Возрождения.

Красочный, роскошный мир венецианских праздников предстает перед нами в полотнах знаменитого живописца Паоло Веронезе (1528–1588). Грандиозные декоративные многолюдные сцены пирующих героев поражают своим триумфальным жизнелюбием. Сплетая живописные группы причудливых персонажей в ярких одеждах с великолепием дворцовой архитектуры, автор, очевидно, наслаждается красотой окружающего мира, его неиссякаемым и разнообразием и изобилием.

Масштабным холстам Веронезе вторят работы его современника и земляка Тинторетто (1518–1594), также большого мастера многофигурных композиций. Но в работах Тинторетто уже чувствуется тревога, беспокойство уходящей эпохи. Тинторетто свойственен мистицизм, его герои экспрессивны, его сюжеты драматичны. Так завершался Ренессанс в Венеции.

Италия. XIV–XV века

Джотто ди Бондоне. Мадонна на троне. 1310

Паоло Уччелло. Битва при Сан-Романо. 1455–1460

Андреа Мантенья. Святой Себастьян. 1480

Италия. XVI век

Леонардо да Винчи. Мадонна в гроте. 1483–1486

Микеланджело Буонарроти. Сотворение Адама. 1511

Рафаэль Санти. Афинская школа. 1510

Тициан Вечеллио. Портрет Карла V. 1548

Паоло Веронезе. Пир в доме Левия. 1573

Тинторетто. Чудо святого Марка. 1548

На севере Европы ренессансные процессы складывались несколько иначе, нежели в Италии. Они проявились на сто лет позже, в начале XV века, и продолжались до конца следующего, XVI столетия. В северных странах влияние античной культуры было не столь определяющим, зато готическая традиция была намного сильнее, и ее воздействие на мастеров Нидерландов, Германии и Франции – гораздо заметнее. Но были и общие тенденции с итальянским Возрождением – интерес к человеку и к реальной жизни. Определяющим идейным стимулом для формирования нового искусства в северных странах служила Реформация и рождение протестантизма, основы духовной жизни бюргерства, ставшего главной социальной опорой культуры Северного Возрождения.

Появление первых произведений нового искусства на севере Европы относят к началу XV века, когда в Нидерландах художники братья Губерт (1370–1426) и Ян (ок. 1385–1441) ван Эйки работали над усовершенствованием масляных красок. Результатом их экспериментов стала новая живописная система, позволяющая реалистично передавать различные фактуры: тканей, металла, камня, фруктов, воды, воздушной дымки вдалеке, полнокровности человеческого тела. Масло словно было создано для эпохи Ренессанса, поскольку позволяло отобразить со всей естественностью реальный мир во всех его подробностях. Пример тому мы видим на блистательном холсте Яна ван Эйка, изображающем супругов Арнольфини.

Внимание к нюансам, пристальное всматривание в детали интерьера или пейзажа – неотъемлемая черта живописи нидерландских художников. Столь же неторопливое созерцание характерно и для удивительного мастера портрета Рогира ван дер Вейдена (1400–1464). Его поэтичные героини всегда погружены в себя, они отрешены от всего мелкого и суетного, оставаясь при этом пленительно женственными.

Главное живописное украшение нидерландских храмов – алтарные складни, виртуозным мастером которых на рубеже XV–XVI веков был Иероним Босх (1460–1516). Его излюбленная композиция – трехстворчатый алтарь, где левая створка посвящена Райскому саду, правая – Адской бездне, а центральная представляет земную жизнь. Автор безжалостно изображает суетливых и алчных людей, которые находятся в погоне то за мирскими наслаждениями, то за богатством и славой, пытаясь урвать хотя бы клок с воза сена, который в Нидерландах символизирует материальный мир. Босх щедр на фантазийные образы и гротесковые сцены, что до сих пор вызывает острый интерес зрителей.

Другое, более ироничное и сочувственное, отношение к людям декларировал в своих картинах самый знаменитый живописец Нидерландов Питер Брейгель (1525–1569). Его персонажи – крестьяне и бюргеры, грубоватые, приземистые. Их нескладные движения вызывают улыбку, но они уверены в себе, жизнерадостны, очень деятельны. Они открыты миру, а мир у Брейгеля безграничен и прекрасен. Питер Брейгель одним из первых художников своего времени стал писать пейзажные композиции, обращая внимание на смену времен года, различные погодные явления, взаимоотношения Природы и Человека. В шедевре «Охотники на снегу» мастер создает посредством блестящей панорамной композиции образ огромного мира, возникающего перед уставшими охотниками как образ Дома, куда всегда возвращаются странники.

Ключевой фигурой немецкого Возрождения стал Альбрехт Дюрер (1471–1528), универсальный гений, не уступающий итальянским корифеям. График и ювелир, Дюрер был и глубоким теоретиком искусства, создавшим научные труды по пропорциям и перспективе. Живописи мастер учился в Италии. Освоив там открытия Ренессанса, он создал множество портретов и религиозных композиций. Дюрера отличают итальянская виртуозность и северная сосредоточенность при исполнении деталей, точный филигранный рисунок и сложная цветовая палитра.

Во Франции развитию Возрождения в XVI веке способствовал блистательный король Франциск I, поддерживавший поэтов и художников. Самыми известными живописцами французского Возрождения стали портретисты отец и сын Жан (ок. 1485–1540) и Франсуа (1515–1572) Клуэ. Визитной карточкой французского Ренессанса является роскошный портрет короля Франциска I, воина и вельможи, поэта и мецената, выполненный Жаном Клуэ.

Ян ван Эйк. Портрет четы Арнольфини. 1434

Рогир ван дер Вейден. Женский портрет. 1464

Иероним Босх. Воз сена. 1502

Питер Брейгель Старший. Крестьянский танец. 1568

Питер Брейгель Старший. Охотники на снегу. 1565

Альбрехт Дюрер. Мадонна с грушей. 1512

Жан Клуэ. Франциск I. 1525

Барокко – это большой художественный стиль, в честь которого наименовали период длиною в столетие – XVII век в европейском искусстве принято называть