Да, действительно, вокальная и речевая педагогика во многом носит индивидуальный характер. Однако любой индивидуализированный подход не может быть осуществлён без глубоких знаний физиологии голосообразования и психологии творчества. Ведь, например, уже ставшее аксиомой утверждение о единстве художественного и технического развития имеет под собой глубокий смысл, основанный на законах психологии и высшей нервной деятельности человека. То же самое касается и других тезисов, например того, что наиболее оптимальным типом дыхания для профессиональной фонации является – нижнегрудобрюшное и т. д.
Резонансный принцип голосообразования, изученный еще Г. Гельмольцем на модели речевых звуков, а по отношению к певческому голосу развитый в трудах российских и зарубежных ученых – С. Н. Ржевкиным, В. П. Морозовым, Й. Сундбергом (J. Sundberg) и др., судя по приведенным в данной монографии высказываниям выдающихся певцов – М. Рейзена, И. Петрова-Краузе, Дж. Лаури-Вольпи и др., а также вокальных и речевых педагогов – Г. Сандлера, К. Линклэйтер и др., представляется, несомненно, важной методологической основой вокальной и речевой педагогики. Резонансная теория пения (В. П. Морозов) научно обосновывает принцип целостности голосового аппарата – взаимосвязь резонаторов с работой дыхания и гортани.
Эти и ряд подобных положений являются «золотыми» принципами вокальной и речевой педагогики. Многократно доказанные научными исследованиями, они, собственно, и составляют научную основу развития певческого и речевого голоса.
Теперь хотелось бы более подробно остановиться на том, что же всё-таки происходит при достижении той самой скоординированности работы всех трёх отделов голосового аппарата, о которой говорилось выше и которая достигается в процессе обучения.
Голосообразование представляет собой сложный мышечно-двигательный акт. Это работа и дыхательной мускулатуры, и мышц артикуляционных органов, и внутренних мышц гортани. Все мышечные действия имеют под собой рефлекторную природу.
Рефлекс – это наиболее выгодная в энергетическом плане форма работы в живом организме. Рефлексы подразделяются на безусловные (врождённые) и условные (приобретённые). Например, одёргивание руки от горячего предмета – врождённая защитная реакция, безусловный рефлекс.
Если мышечный акт сложный и состоит из ряда последовательных рефлексов, то это называется «динамическим стереотипом». Голосообразование и есть динамический стереотип. Например, у одних во время фонации происходит зажим нижней челюсти, у других форсированный выдох и т. д. и т. п. Это всё индивидуальные варианты неверного динамического стереотипа голосообразования.
В процессе обучения педагог пытается все неверные навыки (отдельные рефлексы этого комплекса) переделать на правильные, целесообразные и закрепить их, т. е. сформировать новый, физиологически рациональный стереотип голосообразования. Поэтому вокальная и речевая педагогика подразумевает многократное и регулярное повторение одного и того же правильного стереотипа голосообразования. Вот почему студентам, как минимум, первых трёх курсов запрещается давать голосовую нагрузку вне стен учебного заведения, «на стороне» без разрешения своего педагога. Человек, только начинающий овладевать вокальным или речевым мастерством, не способен еще вполне осуществлять самоконтроль того, как он поёт или говорит (это развивается только с опытом и практикой!). На сцене, в волнении он возвращается к своим старым фонационным навыкам, прежнему неверному стереотипу. Закрепления новых, рациональных навыков не происходит.
На начальных этапах обучения певца правильное подключение в фонационный процесс отдельных его компонентов, скоординированность всех действий происходит под влиянием постоянного самоконтроля, повышенного внимания учащегося. Нередко это может вызывать утомляемость гортани и самого учащегося в физическом и эмоциональном плане, повышается риск возникновения патологии голосового аппарата и необходимость фониатрического контроля его состояния. Статистика показывает, что учащиеся чаще болеют голосовыми расстройствами, чем профессионалы, овладевшие совершенной (резонансной) техникой пения или речи.
Когда правильный динамический стереотип сформирован, он уже уходит в сферу подсознательного саморегулирования (автоматизма), а сознание певца или актера освобождается для решения художественных исполнительских задач.
Подводя итог можно сказать, что научные основы вокальной и речевой методики – это применение на практике всего комплекса теоретических знаний, накопленных к настоящему времени различными науками – анатомией, физиологией, акустикой, фониатрией, логопедией, психологией, педагогикой и многими другими с целью рационального использования голосовой функции и профилактики её нарушений.
15 золотых принципов вокальной и речевой методики
1. Являясь живым музыкальным инструментом, голосовой аппарат подвержен развитию явлений утомления и нарушения его работы, особенно на начальных этапах обучениях, что должно быть основанием для оптимизации педагогического процесса.
2. Суммарное время, напеваемое или наговариваемое за день или неделю, должно соответствовать санитарно-гигиеническим требованиям (соблюдение норм голосовых нагрузок и принципа их равномерного распределения).
3. При работе над голосом необходимо учитывать принцип целостности голосового аппарата: воздействие на любую из его частей – дыхание, гортань или резонаторы – непроизвольно (рефлекторно) изменяет работу и других его частей.
4. Наиболее рациональным типом фонационного дыхания является нижнерёбернодиафрагмальный (нижнерёбернобрюшной, костоабдоминальный).
5. Резонансное голосообразование является методологической основой постановки певческого и речевого голоса.
6. Доля грудного и головного резонирования должна соответствовать высоте фонируемого звука.
7. Для певца работа над речью имеет не меньшее значение, чем сама вокальная техника, а на профессиональную речь вокальная техника оказывает весьма положительное влияние.
8. Решение всех технических и художественных задач осуществляется параллельно и подчиняется принципу «от простого к сложному».
9. Выработка технических навыков возможна только лишь при многократном повторении одних и тех же требований, в связи с чем занятия должны носить регулярный характер.
10. Студентам, как минимум, первых 2–3-х курсов противопоказана какая бы то ни было вокальная или речевая нагрузка за исключением той, которая предусмотрена учебным планом, особенно профессиональная работа в театре, тем более в качестве исполнителей ответственных партий.
11. Преждевременное определении типа голоса у начинающего певца не является методологически оправданным. Начальные этапы обучения должны преследовать одну цель – определить зону наилучшего звучания и развивать ее, т. е. «…сперва усовершенствовать натуральные ноты, без всякого усилия берущиеся, и мало-помалу довести до возможного совершенства и остальные» (М. И. Глинка).
12. Не рекомендуется акцентировать внимание ученика на ощущениях работы гортани и голосовых складок во время фонации. «Если я чувствую гортань, когда пою, значит, я пою плохо» (Джоан Сазерленд).
13. Не рекомендуются любые насильственные приёмы в работе с голосом, как провоцирующие заболевания голосовых складок.
14. По той же причине не рекомендуется форсированная работа над расширением тонового и динамического диапазонов.
15. При подборе вокального репертуара необходимо соблюдение трёх условий: вокально-технической, физической и психологической готовности учащегося.
Агин Михаил Суренович – камерный певец (тенор) и педагог. Канд. педагогич. наук. Профессор, зав. каф. сольного пения РАМ им. Гнесиных. Засл. деят. иск. РФ, засл. работн. высш. школы РФ. Отв. секретарь Совета по вок. иск. при МК РФ. Председатель вок. – метод. секции Рос. обществ. акад. голоса. Автор мн. научно-метод. и историко-библиограф. работ, в том числе: «Вокально-энциклопедический словарь» в 5 т. (2002–2006), «Вокальная школа Рос. акад. музыки им. Гнесиных» (2004), «Мастера вокального искусства» (2011). Был членом жюри и председ. мн. междунар. и всерос. вок. конк. в Москве, СПб., Киеве, Владимире, Волгограде и др., а также в Финляндии, Италии. Ср. учеников нар. арт. РФ Г. Каменный; засл. арт. РФ: Т. Ханенко, Л. Ерохина, А. Данилов; Л. Борисова – Гран При на Междунар. конк. «Искусство XXI века» (Киев-Ворзель, 2004); Т. Крюков – 1-я пр. на V Межд. конк. «Совр. иск. и образов» (Москва); О. Семенова – арт. хора т-ра «Ла Скала».
Арабей Андрей Александрович – профессиональный певец (бас), педагог, врач, отоларинголог и фониатр. Ученик А. Я. Синяева (лирико-драматический тенор). Пел в Ансамбле Студии советской песни Центрального телевидения и радиовещания. Высшая категория артиста (1984). Автор ряда вокально-методических работ.
