Тогда и представления об "аде" и "рае" стали вычленяться, становиться всё менее церковными. Особенно в этом плане сочинительствовали художники, придя наконец к расчленению формы на составляющие элементы. Зачастую такое творчество имеет припоминательный характер. То есть художник воссоздаёт то, что претерпело его бессмертное "я", из какого качества оно вышло, из какого "я" оно возвратилось. Ведь уничтожая виды, человечество как бы трансформировало в свой организм индивидуальность этих видов. Результатами этой трансформации и являются припоминания художников, таких, как Леонардо, Босх, Дали, и со временем химерических "я" становится всё больше, ибо многие занимаются хаотическим творчеством и всё больше видов исчезает и трансформируется в численность человечества. Побудьте в шкуре волка и вспомните о его ощущениях - вот вам и картинки из "ада", звуки "ада", сюжеты "ада". Такое творчество можно увидеть в домах умалишённых. Среди той категории людей, в которых вошла память индивидуальности какого либо исчезнувшего вида животных или растений. Вглядитесь в эти изломанные припоминания - в них мир и ощущения "братьев меньших" и всяческих существ и веществ.
"Рай" же невозможно вспомнить, его можно лишь желать или создавать. Отсюда в творчестве и возникают "неземные" чувства, и поэтому так редки и фрагментарны эти чувства, а тем более редка конкретизация представляемого.
"Раем" можно назвать сам творческий процесс, приводящий к личностному "Я" Творческого Начала, когда может осуществляться "неземное". Художественность - это путь к "неземному". "Неземные" чувства наполняют Новый мир, ту или иную систему конкретикой, они как бы оплодотворяют её Художественностью. "Неземные" образы вбирают в себя "неземные" чувства. Так лепится "неземной" мир.
Читателю может показаться, что фантастические сюжеты, картины и образы - и есть "неземное". Отнюдь нет. Фантастичность - один из элементов художественного. В голом виде фантастика предлагает лишь сконструированную модель одного явления или процесса, одну идею, исходящую из конкретики и гиперболизированную до пределов. Такая фантастика может реализоваться только здесь на Земле, частично либо полностью. Авторское "я" не способно "уместиться" в таком узком творчестве. Но именно в жанре фантастики Авторы могут активно и быстро воздействовать на локальные социальные и природные процессы, если, конечно, фантазирование имеет связь с техническими, экономическими и социальными тенденциями. Это только кажется, что, к примеру, технический прогресс как бы сам подталкивает ко всё новым открытиям и изобретениям. На самом деле все открытия и изобретения сначала художественно придумали, а затем уже реально изобрели. И я хочу вас уверить, что технический прогресс ещё не наоткрывал и не увидел массу банальных вещей, хотя они и лежат на поверхности. Их просто никто не придумал. Как, к примеру, индийцы не знали колеса, хотя идея колеса была у них перед носом.
Я уже говорил, что от человечества ничего не скрыто, всё очевидно. И путей к Художественности было несколько. Человечество плутало, забывая и вновь восстанавливая творческие методы, оно выбрало не ближний путь, хотя древние достигали знаний о мире иными, более истинными творческими методами, потому что и тогда было всё очевидно.
Сочинитель - это тот, кто проходит в каждой своей очередной жизни путь равный жизни человечества и вселенной. Собственно, весь технический прогресс и вся эта громада истории и культуры, лишь дополняют и дооформляют его память и желания. И будущее его мало беспокоит, потому после его смерти и происходит как бы "конец света". Ему нет дела до "ада" и "рая", до "спасения" и "бессмертной души". Он больше всего этого - ибо он сам есть Творческое Начало, вольное получить и создать всё, что ему угодно.
Большая глупость считать, что чем больше человек путешествует по миру, чем больше он знает, чем больше он оснащён технически и искушён в истории и культуре, тем он более полно готов осмыслить мир и стать Сочинителем. Естественно, он должен получить образование и знать немало из истории и культуры. Главное - он должен уловить историю творчества, постичь природу творчества, все остальные истории - второстепенны. Но в первую очередь он должен развиваться художественно. И тогда уже все последующие знания и явления будут словно по волшебству дополнять его творчество. Таким необходимо даже ограничивать себя в контактах и в информации, дабы была возможность сосредоточиться на поисках желаемого. Не зря порой именно в тюрьмах рождались значительные мысли и идеи...
Итак, Авторы выдумали "ад" и посему обрели его на Земле в виде войн и катаклизмов. И естественно, что многие народы не успевали породить Авторов и вся творческая энергия потенциальных Авторов уходила в Актёрство (что называют героями, либо вождями, у Гумилёва это - пассионарии). То есть человечество само усложнило свой путь "грязными" вымыслами, исходящими из фатальности церковных догматов. Именно церковь подолгу тормозила развитие своевольного творчества и прямо и косвенно поспособствовала многим войнам. Творческая энергия в людях оставалась без развития и потому имела агрессивный социальный характер. Но посмотрите - только разрушат город, истребят жителей, а вновь его через года два-три, а то и раньше, отстроят ещё краше те, кто выжил, или те, кто ещё вчера воевал. Какая колоссальная энергия! Какое стремление к своеволию! Но опять война, и вся созидательная энергия вновь уходила в агрессивность. Так авторское творчество пожинало свои неосознанные сюжеты и образы, свои представления об "аде", нашёптываемые религиозными институтами, которые художественное своеволие давно покинуло. Ибо это только вначале, распространяя и утверждая какое-то учение, церкви вычленяются из фатальности, но как только они обретают земную власть, то сами становятся фатальными и тормозят творческое развитие, то есть являются анти-системами своеволию своих же учителей.
Любопытна библейская зарисовка о "рае". Автор-"бог" создаёт Эдем, куда помещает свои творения и мужчину, а затем и женщину. И не даёт им никакого сюжета, никакой судьбы, кроме поедания плодов. То есть он создал кукольный мир - игрушку для своего развлечения. Но там же оказался и Змей, который соблазнил Еву на своевольный поступок. Она вкусила плод с Древа Познания Добра и Зла. Любопытно, что сам "бог" лукаво водрузил это Древо посреди Эдема.
Не запрограммирована ли здесь система своевольного Творческого Начала?
Эдем - замкнутая (фатальная) система.
Змей - своеволие.
Древо - творческий процесс.
Вкусив плод, Адам и Ева словно открыли глаза, как бы подключили к Творческому Началу и стали уже не куклами, а актёрами, ибо "нарядились", обрели индивидуальность, то есть с этого момента и зародилось в них "я", та же авторская энергия, что и была в их Авторе. Эта история так же передаёт момент принесения в жертву личностного "Я" Творческого Начала. Адам и Ева "съели бога" и начался своевольный творческий процесс. "Изгнание из Эдема" - это символическое отражение начала процесса вычленения. Своевольный акт разрушил фатальную систему.
"Добро" и "зло" в этой истории есть отражение факта существования творческого процесса.
Как известно, в Эдеме находилось ещё одно дерево - "Древо Жизни", Адам и Ева не успели вкусить его плодов. Если бы вкусили, то, как говорил "бог", стали бы вечными и одними из "богов" ("одним из нас" - какой-то ипостасью "бога"), то есть обрели бы некую возможность властвовать и быть Авторами, обрести память. Здесь заложен символ существования принципа достижения метода Сочинителя, Художественного Метода, как вам уже понятно.
В общем, история эта достаточно символична и отразила память человека о процессе создания мира и творческом принципе существования. Человек "создан" по образу и подобию "божьему". Человечество - "бог", размноженный в бесчисленное "я" и ищущий метод обретения всесилия и всемогущества.
Вот почему творчество и делает человека не-человеком, уже способным властвовать, но всё ещё не владеющим методом осуществления желаний. Обрести этот метод - значит съесть плод с "Древа Жизни". Что за этим съеданием скрыто? Что должен съесть бедняга-человек, если он уже "съел" бога? (Как в той истории: что-то заболит - это вы что-то не то съели. Информация и культура - тоже "еда").
Человек уже ничего не может "съесть", "съесть" может только художественный Автор. "Съесть" самого себя.
Однажды у меня в книге совершенно неожиданно возник образ эпидемии самопоедания. Я не сразу осмыслил его символичность. Ведь тот Автор (не-человек), кто как бы съел в себе человека, принёс свою актёрскую человеческую судьбу в жертву, вышел из игры с её человеческими ценностями (изгнание из Эдема). И таким образом он становится Автором, который в свою очередь должен "съесть" уже Сочинителя (Художественный Метод), чтобы стать им.
