Вы получите необыкновенные впечатления! Ни в коем случае не тратьте время на поиск локаций, чтобы сделать фото для соцсетей. Забудьте о фотографиях и наслаждайтесь драгоценным моментом здесь и сейчас.
• Не пытайтесь анализировать каждый элемент разумом. Не ищите логику или причину. Вдруг их и нет? Откройтесь неожиданным впечатлениям. Очистите разум и просто отпустите себя.
• Перестаньте притворяться, что понимаете, вам что-то нравится, если это не так. Именно тогда идеи, воспоминания и чувства, затерянные где-то в глубинах вашего разума, вернутся к вам с молниеносной скоростью.
Мы проводим так много времени, беспокоясь о том, что о нас думают окружающие (в том числе наши подписчики), что желание «казаться» все больше и больше мешает нам «быть». Следовать японскому стилю – значит ценить незаметное и замечать столь неуловимое «я». Нужно просто отбросить лишнее и вернуться к своей сути, подлинности.
Я считаю, что, когда пишу эту книгу, занимаюсь именно этим. Прошло 20 лет с моего переезда во Францию, на максимальной скорости, без остановок. За эти годы в моей жизни произошло много разных событий, я много чем занималась, но, в конце концов, все равно возвращаюсь к важным для себя вещам.
Дорожить красотой непредсказуемого
Что для вас означает слово «сокровище»? Драгоценные камни? Золотые слитки? Исторические рукописи? Произведения искусства?
В Японии одним из самых благородных сокровищ являются чаваны – простые керамические чайные чашки. Вокруг этих минималистичных и грубых чаванов существует целый культ. Они часто покрыты трещинами и пузырями. Чаваны не делают из дорогих материалов, но при этом они чрезвычайно высоко ценятся.
Некоторые из них стоят миллионы йен, хотя на самом деле чаваны бесценны. Их передают из поколения в поколение, потомки дворян и мастеров чайных церемоний бережно их хранят. Самые знаменитые чайные чаши, внесенные в список национальных сокровищ, в исключительных случаях демонстрируют публике – иногда их выставляют в музеях или показывают в кино.
Португальский иезуит Луис Фруис (1532–1597), один из первых миссионеров, прибывших в Японию, с удивлением отмечал, что «Мы (европейцы) считаем сокровищами изделия из драгоценных камней, украшения из золота и серебра, а японцы хранят ржавые котлы, старинный и разбитый фарфор, сосуды для питья и т. д.».
История японской керамики – долгая и прекрасная. Самые первые керамические изделия начали создавать в эпоху Дземон, в период с 13 000 г. до н. э. до примерно 400 г. до н. э. Производство продолжалось непрерывно вплоть до наших дней, каждый регион разработал собственный стиль в соответствии с традиционными японскими техниками, а также – китайскими или корейскими мотивами.
Японская керамика – не просто посуда. Это воплощение истории страны, местного колорита и культуры каждого региона. Керамика – неотъемлемая часть японской идентичности. Почему же простые чайные чашки получили такое признание? Вернемся к истории дзен-монаха и мастера чая Мурата Сюко. Именно он пропагандировал использование простых чайных чашек ручной работы вместо дорогой роскошной керамики, которую ценили в высшем обществе. Он первым осмелился нарушить кодексы и заложил основы мышления ваби-саби.
А с легкой руки Такено Дзёо (1502–1555), мастера чая, торговца и поэта, новый формат чайной церемонии постепенно стал популярным у купеческого сословия. Следуя заповедям Мурата Сюко, Дзёо заменил роскошную чайную посуду на более сдержанную, созданную местными мастерами. Наконец, бесспорный мастер чайной церемонии Сен-но Рикю усовершенствовал идею предшественников и систематизировал ее. Рикю продолжил пользоваться посудой, лишенной декора и избавил церемонию от всего лишнего. Он даже оборудовал собственную чайную комнату в доме, больше похожем на крестьянскую хижину. С подачи всех этих мастеров Ваби-саби расцвело в полную силу.
Сен-но Рикю не устраивали керамические изделия, которые тогда производились. Поэтому в середине XVI века он попросил гончара по имени Чоджиро (1516–1590) опробовать новую технику производства. Так появился новый вид керамики, тесно связанный с ваби-саби – раку. Эта трехцветная керамика родом из Китая, при ее изготовлении используют три цвета – зеленый, коричнево-желтый и белый. История гласит, что старший Чодзиро привез технологию изготовления в Японию, а его сын несколько видоизменил ее, взяв за основу два цвета – черный и красный.
В работе Чоджиро не использовал гончарный круг, придавая форму материалу вручную. Он создавал чаши размером с ладонь. Каждое творение мастера было уникальным. Его стиль в то время вызывал у многих полное неприятие, ведь он противоречил устоявшимся канонам искусства керамики. В итоге раку спровоцировал эстетический шок, позже, в 1950-х годах, такой же разрыв шаблона вызвали монохромные полотна художника Ива Кляйна.
В отличие от традиционной керамики, в создании раку используется особая техника: эмаль обжигается при низкой температуре (от 800 °C до 1000 °C), а духовка охлаждается снаружи. Когда шаваны извлекают из духовки, их поверхность трескается от резкого перепада температуры. Затем шаваны покрывают древесной стружкой или другими горючими материалами, пока температура не упадет до 500 °C – это этап копчения. После чего миски резко опускают в холодную воду, чтобы закрепить цвет. Такая последовательность температурных перепадов придает керамике раку необычный, непредсказуемый облик. Погодные условия, малейшие температурные изменения и даже вид топлива каждый раз влияют на чаши по-разному.
Другими словами, в процессе создания намеренно допускаются случайности и несовершенства. Природа сама делает свое дело. чаваны формируются землей, огнем, водой и воздухом. Никто, даже их создатель, не знает, как они будут выглядеть. И в этой непредсказуемости заключается вся прелесть!
Раку Китидзаэмон XV (1949), унаследовавший титул в возрасте 31 года после безвременной кончины его отца, отказался от звания гончара и керамиста. Кроме того, он категорически не называл себя художником. «Художник наполняет холст, как хочет, у меня же нет права голоса», – говорит он. Главное в его творческом процессе – молитва. По словам Раку, именно флер святости придает чаваны абсолютную ценность. Полнейшее смирение перед силами природы дает членам семьи керамистов право нести звание «чавания (мастер по изготовлению чайных чашек)» вот уже более 400 лет.
Непредсказуемость часто пугает людей, вызывает разочарование, неуверенность в себе, желание прийти к какому-то компромиссу. Но в искусстве раку главное, напротив, заключается в доверии к миру, судьбе и в любви к непредсказуемости. Спокойствие и сила, исходящие от чайных чашек связаны с непредсказуемостью природы. Именно поэтому они считаются воплощением эстетики ваби-саби.
Японское отношение к миру базируется на признании его непредсказуемой природы. Такое отношение помогает нам спокойно относиться к многочисленным случайностям в нашей жизни.
ДОРОЖИТЬ НЕПРЕДСКАЗУЕМОЙ ПРИРОДОЙ МИРА
• Задумайтесь о тайне рождения. Всех нас еще в утробе матери формирует красота непредсказуемого. Каждый рождается уникальным. Каждый из нас – чудо природы.
• Невозможно предсказать будущее. Не пытайтесь планировать и контролировать все вокруг, оставляйте себе возможности для маневра и, прежде
