Итоги 24-й по счёту церемонии оказались более чем красноречивы. Награды «За долголетнее и доблестное служение театру» была удостоена Елена Камбурова, художественный руководитель Театра музыки и поэзии, отметившая недавно юбилей.
Ещё одному юбиляру – Олегу Павловичу Табакову – помимо беззаветного служения, в заслугу вменили ещё и главную роль в спектакле «Юбилей ювелира» (см. «ЛГ» № 17 от 29.04.2015), поставленный в МХТ им. Чехова Константином Богомоловым. Сияющий лучезарной улыбкой лауреат намекнул – мол, хорошо бы, чтобы премию получил и режиссёр спектакля. Однако «Турандот» предпочла выразить «хрустальную признательность» Марии Мироновой за роль Марины Мнишек в спектакле «Борис Годунов», который Богомолов поставил в «Ленкоме».
Приз за лучшую мужскую роль вручили Игорю Миркурбанову за Веничку Ерофеева в «Вальпургиевой ночи» Марка Захарова. Этот достаточно спорный спектакль (см. «ЛГ» № 22 от 3.06.2015) по версии «Турандот» был лучшим в нынешнем сезоне. При этом наград за лучшую режиссуру были удостоены Алексей Бородин за «Нюрнберг» в РАМТе и Сергей Женовач за «Самоубийцу» – спектакли, затрагивающие, бесспорно, гораздо более актуальные для нашей сегодняшней жизни проблемы. Невероятно, но факт: окутанный ореолом одиозности принцип «кому хочу, тому дарю» может при определённых обстоятельствах работать на столь желанную, сколь и недостижимую в искусстве справедливость.
Теги: искусство , театр
Фото: Евгения СИРИНА
В Московском драматическом театре имени Ермоловой в торжественной и одновременно весёлой атмосфере завершился 89-й театральный сезон.
На камерной Новой сцене, открытой в октябре 2014 года, собралась вся труппа - и стар и млад. Хотя атмосфера настоящего праздника говорила скорее о молодом духе, заразившем всех присутствующих озорством и радостью. Никакого вам пафоса-официоза – истинные студийцы, задорные, искренние, по-хорошему хулиганистые (вне зависимости от возраста). Худрук театра Олег Меньшиков подвёл итоги, наметил планы (ну это как всегда на подобных собраниях) и – самое главное! – вручил в четырёх номинациях премию имени выдающегося режиссёра Андрея Михайловича Лобанова. Это уже третье, ставшее традиционным, вручение, а лауреатов определяют результаты внутритеатрального голосования. Коллеги решили так: "Лучшая женская роль" – Дарья Мельникова (Джульетта в спектакле «Ромео и Джульетта. Версия», Мария в «Утюгах», Ева в «Адам и Ева/Шейпинг»); «Лучшая мужская роль» – Егор Харламов за роль Адама в том же спектакле; «Лучший режиссёр» – Сергей Землянский (второй год подряд) – за пластическую версию (без слов!) гоголевского «Ревизора».
По единогласному решению премия имени А.М. Лобанова «За событие вне Ермоловского театра», а точнее – за вклад в развитие русского театра, вручена под овации дружно вставшего зала выдающемуся писателю и драматургу Леониду Генриховичу Зорину, чья жизнь неразрывно связана с этой сценой. Автор легендарных произведений – «Покровские ворота», «Варшавская мелодия», «Друзья и годы», «Царская охота», «Медная бабушка», «Карнавал» (фильм Татьяны Лиозновой) – осенью 2014 года отметил 90-летие. Получая награду из рук Владимира Андреева, растроганный патриарх сказал: «В августе 1953 года я впервые вошёл сюда и увидел Лобанова. Я счастлив, что в моей жизни был такой человек, не оценённый в своё время, который создал этот театр, этот великолепный мир. Я уже «невыездной», мало выхожу, но, как опытный литератор, слов не могу найти – насколько счастлив сегодня здесь находиться и видеть ермоловцев! Это так значительно и важно для меня[?] Не знаю, сколько мне отпущено, но буду помнить этот день всегда…» Будучи дружным с Лобановым, его преемником Андреевым (которого драматург назвал «мой брат»), когда-то утвердив на звёздную роль Костика (альтер-эго автора) в «Покровских воротах» Меньшикова (к которому испытывает «отеческие чувства»), Зорин отметил значимость этой творческой эстафеты.
Впереди у ермоловцев – юбилейный, 90-й сезон и премьеры, гастроли, выставки, мастер-классы, бенефисы артистов. Примечательно, что Леонид Зорин и Ермоловский театр – почти ровесники, разница-то всего год! Остаётся пожелать им новых творческих удач и долгих лет жизни!
Теги: искусство , театр
Фото: фото автора
Во Всероссийском музее декоративноприкладного и народного искусства при поддержке Министерства культуры РФ открылась выставка "Непростая игрушка", экспонаты для которой были также предоставлены Государственным музеем искусства народов Востока и Художественно-педагогическим музеем игрушки в Сергиевом Посаде. В центре внимания - уникальный мир матрёшки, символ русского искусства и пример межкультурных взаимодействий.
Матрёшка появилась в России, как ни странно, лишь в начале XX века, то есть всего 100 лет назад. Однако твёрдо в народе убеждение, что испокон веков она жила на Русской земле, с колыбели присутствовала в жизни русского человека и олицетворяет национальные традиции. Такое расхождение между фактом и вымыслом свидетельствует об удивительной органичности этой на первый взгляд незатейливой забавы для нашей культуры, её духа, русской ментальности. Казалось бы, вот она вся – открытая, яркая, весёлая, а на самом-то деле всё не так просто: есть и начинка, да не одна, и бывает аж до 17 вкладышей! Какая же из них настоящая? Ох уж эта русская душа непонятная...
Европа сто лет назад открыла для себя искусство закрытой доселе Японии с его многосотенным многоцветием, орнаментальностью, флористикой, непривычной восточной гармонией. В эпоху модерна, спаивающего в единый сплав национальные традиции и стили разных времён, непосредственность художественного чувства японских мастеров пришлась как нельзя кстати. При тесном взаимодействии русских художников с западными коллегами у нас также очень скоро появилась мода на всё восточное. Одним из открытий стала и матрёшка. Но что удивительно: европейцы как будто не обратили на неё особого внимания, прошли мимо, а для нашей культуры в матрёшке открылся богатейший потенциал.
Впервые точёная кукла появилась в конце 1890-х в московской мастерской «Детское воспитание». Создателями её стали потомственный токарь В.П. Звёздочкин (1876–1956) и яркий представитель неорусского стиля в искусстве, известный художник С.В. Малютин (1859–1937). Уже в 1900 г. русская матрёшка экспонировалась на Всемирной выставке в Париже, где вызвала большой интерес публики и была награждена бронзовой медалью. Вскоре последовало массовое изготовление этой игрушки в мастерских Сергиева Посада, а позднее – и в других художественных центрах, что превратило матрёшку в узнаваемый национальный символ. История её развития в России делится на три периода: с момента появления и до начала 1930-х (это знаковые авторские произведения с изысканной росписью, разнообразием тем и форм); середина 1930-х – конец 1980-х (фабричное производство с общей стилистикой «массового», «промыслового» типа в городах Сергиев Посад, Семёнов, в селе Полховский Майдан и посёлке Крутец, в Московской, Тверской областях, Башкирии, Мордовии, Республике Марий Эл и других регионах); начало 1990-х («авторская» матрёшка – как полотно для целых сюжетов)...
На выставке деревянные разъёмные куклы реалистично передают жизнь представителей разных сословий, профессий, национальностей. Традиционные фольклорные образы русской культуры и искусства соединились с новыми художественными тенденциями, и по сей день мастера создают оригинальные произведения, превращающие матрёшку в предмет собирательства музейного уровня.
Выставка работает до 13 сентября
Теги: искусство , скульптура , живопись
Так выглядит сегодня дворец Цецилиенхоф, у входа в который 70 лет назад снимались три лидера
Фото: Фёдор ЕВГЕНЬЕВ
В официальных документах и прессе она именовалась "Берлинская". Однако в бывшей столице рейха после войны не нашлось ни одного здания, пригодного для встречи трёх самых могущественных людей мира. Да и безопасность в огромном городе обеспечить было сложно: подвалы, руины, простреливаемые пространства, большое население, неразорвавшиеся бомбы и снаряды и т.п.
О политическом значении конференции написаны многие тома. Но о том, как она готовилась, о «бытовой» её стороне - совсем немного. Коекакая информация, кстати, не рассекречена и 70 лет спустя.
Почему Потсдам?
26 мая 1945 года в Москву в очередной раз прилетел Гарри Гопкинс, бывший советник президента Рузвельта, а тогда – спецпосланник его преемника Гарри Трумэна. В беседах со Сталиным и было окончательно определено место встречи «большой тройки», призванной установить послевоенный мировой порядок. Это дворец Цецилиенхоф в потсдамском Новом саду – не пострадавшая от бомбёжек загородная резиденция наследного принца Вильгельма, построенная в стиле английской усадьбы по технологии «фахверк» во время Первой мировой войны и названная в честь его обожаемой супруги Цецилии.
