– То есть всех своих дирижёров Полина считает идиотами, невеждами?! – Осетинский пожимает плечами... – Да, публика не всегда слышит ошибки. Но можно ли себе представить, чтоб гениальный Провоторов, или Мартынов, или Сондецкис согласились бы играть с Полиной, если б она играла плохо? Смешно! И разве пригласил бы её знаменитый композитор-миллиардер Гордон Гетти в США на двенадцать концертов – по 50 тысяч долларов за каждый концерт наличными!?! – Осетинский добродушно смеётся. – А самое консервативное в мире Министерство Культуры СССР, которое присвоило ей тарификацию взрослого "солиста-инструменталиста 1-ой категории" – в десять лет?! Поймите же вы – если бы Полина сделала хоть одну, самую пустяковую ошибку в концерте, когда её слушала комиссия, – то эти злобные чиновники-пуристы, которые меня ненавидели просто люто, – не только никакой тарификации ей бы не дали – а просто в зал бы, даже самый жалкий, не пустили! Но этого шанса я им не дал! – Осетинский довольно усмехается. – Да, не спорю, в трёх экспериментальных концертах: в Московском Доме учёных, в Большом зале Рижской филармонии, и в Малом зале Киевской филармонии – я действительно приказал Полине играть пьесы, разобранные только эскизно – 2-ую сонату Шопена, 6-ую сонату Скрябина, и "Карнавал" Шумана. Обычно я перед концертом сам всегда её "разбегивал" и "разыгрывал" - а тут просто привёл в зал и сказал: "Всё сегодня делаешь сама! Разыграйся, как хочешь, оденься, и – на сцену! Попробуй сделать всё сама, а я пойду погуляю!" И – ушёл. И Поленька осталась один на один с залом – и должна была играть труднейшие пьесы, выученные очень приблизительно! Зачем я так сделал? – Осетинский зевает – и улыбается. – Не поймёте ведь! Ладно, попытаюсь! Поймите, моя цель была – сделать Полину не только сверхвиртуозом, но и композитором. И проигрывание не зазубренных, даже просто недоученных сочинений на публике – это один из моих приёмов – слегка хулиганских, не спорю. Такой приём развивает спонтанную изобретательность и быстроту воображения. Забыла? – импровизируй, развивай тему, модулируй, выпутывайся! – и не теряй полётности ни на секунду, учись выбираться из хаоса красиво – на всякий случай! А когда закончишь, прибежишь со сцены в поту и ужасе – не хихикай и не плачь, а просто сядь и подумай: почему же у Шопена получилось всё-таки лучше, чем у тебя?!. Мы и на репетициях часто так делали. Скажете – глумление? Нет, не согласен, просто приём – учёным понятно! Кстати, такой приём – "требовательная импровизация", мгновенная активация воображения - использовал и великий Станиславский, устраивая прогоны спектаклей с недоученными ещё текстами! – Осетинский улыбается. – А вот к ответственным концертам мы готовились сверхтщательно, расписание, вплоть до выхода на сцену, – было рассчитано по секундам, и Полина на них играла практически без ошибок. Это – факты, упрямая вещь!
…Да, факты, думаю я, их легко проверить по видеозаписям. И ещё один факт – не забудьте: отец научил Полину играть "с листа" с такой скоростью, что один аспирант Московской консерватории, писавший про неё научную работу, просто не верил, что так может быть, и приносил свои, никому не известные ноты, – но результат был тот же – Полина разбирала его ноты с непостижимой лёгкостью, весело хихикая!
И ещё: у Полины, как мы знаем, от природы не было музыкального слуха. "В шесть лет она еще путала секунду с терцией! – усмехается Осетинский. – Но к девяти годам я сделал ей шикарный подарок – настоящий абсолютный слух, слышит всю полифонию, может записать шесть голосов! Кстати, пользуясь этим слухом, Полина после концертов очень любила иногда весело, с детским ехидством, перечислять дирижёру и оркестрантам их ошибки!"
Своими упражнениями Осетинский так расширил память Полины, что 3-ий концерт Рахманинова она выучила наизусть – всего за 8 проигрываний!
Что же касательно трактовок, то многие упрекали Осетинского: мол, Полина была просто вашими руками, простым транслятором ваших интерпретаций! Но что же здесь дурного? – спрошу я. Ведь все знают, что даже величайшие артисты послушно воплощают художественные замыслы своих режиссёров – это норма! И скажу прямо – талантливый фортепьянный режиссёр, "пониматель смыслов", очень не помешал бы большинству молодых пианистов! А трактовки Осетинского всегда были уникальны, удивительны, экспрессивны, насыщены утончённой игрой интонаций и образов, адекватных масштабу великих композиторов. Именно поэтому, кстати, его ученики добивались таких невероятных успехов – почти мгновенно!
Итак, факты неопровержимо доказывают, что Олег Осетинский сотворил из своей дочери Полины музыкальное чудо, побившее все рекорды фортепьянной техники и выразительности за всю историю фортепьянной музыки. И вот теперь вопрос на засыпку: кто же тогда сам Олег Осетинский, человек, который умеет делать Моцартов практически из никого? Как мы должны его аттестовать? Чемпион преподавательства? Рекордсмен обучения технике пианизма? Но, во-первых, в мире музыкальной терминологии такие определения не применяются. И, во-вторых, игра Полины (и других его учеников!) покоряла не только фантастической техникой, но прежде всего музыкальностью, утончённостью фразировки, красотой звука, и т.д. Следовательно, единственно подходящим словом, которым можно определить уникальные достижения Олега Осетинского в области обучения детей – и не только! – фортепьянному искусству, будет слово – "гениально"!
А самого его мы должны, по общепринятой в мире музыкальной иерархии системе определений – посредственность – талант – гений – заклей- мить банальным, но единственно пригодным в данном случае термином – гений! И большинство западных экспертов уже давно так его и называют.
Вот знаменитая Нина Светланофф, одна из ведущих педагогов Нью-Йорка (первая жена нашего великого дирижера Евгения Светланова) так прямо и сказала корреспонденту газеты "Московские новости" Д.Радышевскому: "Этот человек – гений. Мы просто не знаем, сколько ему платить!"
А на родине Олега, в России? А на родине, как известно, гениев при жизни не очень… Вот затравим завистью, заклюем непониманием, убьём нищетой, потом отольём в бронзе – тогда пожалуйста!
На родине его ценят только по-настоящему великие. Вот что сказала об Олеге Осетинском великий русский педагог А.Д. Артоболевская в 1985 году – в присутствии Полины, американского переводчика Юрия Свиридова и профессора Л.Гольдина: "Вы – абсолютный гений, но они, наши тупые бонзы, вас будут мучить и терзать всю жизнь! – потому что у вас нет диплома! Меня они тоже клевали, кусали, – но у меня, в отличие от вас, аж два диплома! Так соврите им! Даю совет – купите где-нибудь диплом какой-нибудь там магаданской консерватории – и они от вас отстанут – хоть ненавидеть не перестанут!"
Известный французский дирижер Роберт Казадедюс сказал Осетинскому: "Все, что вы делаете с Полиной, – гениально, вас ожидает великое будущее – и огромные деньги!" (сказано при Полине и Карине, администраторе Большого зала филармонии СПБ в 1988).
А вот слова великого пианиста 20-го века Альфреда Брендля: "У меня нет замечаний к игре Полины, всё превосходно. В Америке вас разорвут на кусочки, вы будете миллионерами!" (январь 1988, Петербург, снято на видео).
А вот знаменитый белорусский композитор Петр Альхимович: "Гений отец и гениальная дочь... То, что я увидел и услышал за 14 дней, которые они жили у меня, хватит на 10 музыкальных Евангелий"! (Газета "Советская Белоруссия", 1983, июль, статья "Легко ли быть гениальной?")
И таких высказываний – десятки, если не сотни!
А вот ещё факты – из жизни его учеников-учениц.
Вот 14-летняя Катя Осетинская, исключённая из музыкальной школы "за профнепригодность" с блеском играет в Москве 2-ой концерт Шопена в зале Чайковского, с прославленным дирижером В.Дударовой! – через один год (!) занятий с Осетинским. Было шесть бисов. А когда в Ленинград приехал знаменитый польский кинорежиссер Анджей Вайда, то ему, в качестве музыкального десерта, представили именно Катю Осетинскую, которая сыграла ему "Гольдберг-вариации" И.-С. Баха. Вайда был восхищён. После трёх лет с Осетинским Катя поступила в Московскую консерваторию, а сегодня она в ней преподаёт! И если бы не одна трагическая случайность в её биографии, она была бы сегодня такой же звездой, как Полина.
А вот отрывки из рецензии известного музыковеда А.Майкапара на концерт Софии и Вероники Осетинских в Большом зале Московской консерватории: "…несомненно, это самое яркое событие музыкального сезона 1993-94 года. Игра созданного Осетинским фортепианного дуэта поражает волшебством звука, утончённостью интонирования, оригинальностью трактовок Моцарта, Пуленка, Рахманинова… Несомненно, этот дуэт ждёт всемирная слава". Да, Ника и Света Осетинские с блеском выступили на Всемирном конкурсе фортепианных дуэтов в г. Поличка в Чехии – и были приглашены на гастроли в Монте-Карло, Германию, Чехию, и т.д. Они и сейчас являются единственным официальным фортепьянным дуэтом в штате Московской государственной филармонии. Разумеется, у них были и неудачные концерты. "Но художника, – как говорил великий В.В. Софроницкий, – надо судить по его высшим достижениям – в них его суть, а не в неудачах".
