Хочется привести слова главы администрации Волгоградской области Николая Максюты: «Надо больше писать на патриотическую тему, так как ветеранов очень мало в живых осталось. У нас в области всего один Герой Советского Союза. Было 56 тысяч ветеранов Великой Отечественной войны ещё пять лет назад. Сейчас — всего 16 тысяч. Участников Сталинградской битвы было 6 тысяч, сейчас 3,5. Из жизни уходят те, кто воевал».
Николай ЛЕБЕДЕВ, ВОЛГОГРАД — МОСКВА
Аплодисменты только в финале
Московский вестник
Аплодисменты только в финале
КАФЕДРА РЕКТОРА
С Александром СОКОЛОВЫМ мы беседовали и о Болонском процессе, и о нынешних абитуриентах, и о публике, которая сегодня ходит на концерты серьёзной музыки. И оказалось, что в кабинете ректора Московской консерватории решаются не только вопросы обеспечения учебного процесса, но и проблемы, которые на первый взгляд никакого отношения к нему не имеют.
— Александр Сергеевич, Болонский процесс, в который втягивается отечественная система образования, для творческих вузов стал настоящим испытанием на прочность. Как выдерживает его Московская консерватория?
— В этой сфере полемика по внедрению Болонской системы действительно носит наиболее острый характер. В области точных и естественных наук введение стандартов и унификация дипломов оправданны. Но искусство и культура — это особые зоны, в которых каждая нация имеет свои, совершенно неподражаемые достижения…
— …которым унификация противопоказана категорически!
— Совершенно верно. К примеру, в области профессионального музыкального образования у нас сложилась уникальная система, позволяющая выявлять по-настоящему талантливых детей на очень раннем этапе и потом вести их по цепочке школа — училище — вуз. Московская консерватория — самая очевидная иллюстрация этой
системы сообщающихся сосудов. Ведь наши абитуриенты не выбирают себе профессию в момент поступления. Они всё решили для себя гораздо раньше. И отношение к двухуровневому образованию у нас иное. Это в математике или юриспруденции студент может размышлять, будет ли он бакалавром или магистром. А наш хочет из этой чаши знаний пить столько, сколько возможно. Мы не отторгаем полностью Болонский процесс. Во многих отношениях он неизбежен, например, в связи со вступлением страны в ВТО. Главное — не выплеснуть вместе с водой и ребёнка. Именно этой цели служит Концепция художественного образования, год назад одобренная правительством, которую мы разрабатывали общими усилиями, чтобы сохранить сложившиеся в этой сфере традиции.
— Адаптация Болонского процесса под отечественную систему творческого образования — это, если можно так выразиться, защита альма-матер извне. Но для многих вузов существует и внутренняя опасность: традиции расшатывают сами студенты. Сегодня нигилизм по отношению к достижениям предшественников является чуть ли не визитной карточкой молодого поколения.
— Нигилизм — свойство молодости в любые времена. Тому и в русской литературе блестящие примеры есть. Но я бы разделил жизнь повседневную и жизнь профессиональную, традиции которой прививаются буквально с младых ногтей. Не забывайте, музыке ребёнка начинают учить очень рано, пока тлетворное влияние «окружающей среды» ещё не так сильно. Поэтому, когда речь идёт о профессии, нигилизму места не остаётся. Я не считаю, что с этой стороны для нас существует серьёзная угроза. Случайные люди к нам не попадают.
— Это раньше так было. Но теперь ведь всё решает пресловутый ЕГЭ, результаты которого могут быть ещё и необъективными.
— Модификация практики приёмных экзаменов — одна из самых острых для нас проблем. Всех последствий внедрения ЕГЭ мы пока себе даже не представляем, но он уже подрывает сложившийся не вчера канон, по которому во главу угла ставился талант. Если человек от Бога одарён и получил достойное образование, ему доступно то, чего мы ожидаем от артиста на сцене, — не ремесло, но полёт. Музыка отбирает силы и время, которые нужны для изучения общеобразовательных предметов, так что какие-то лакуны в образовании у такого человека вполне возможны. Следовательно, тест как система конкурсного отбора для него заведомо невыигрышен. А ведь именно их, ребят, которые из своих фамилий смогут со временем создать яркие творческие имена, мы и должны выявлять в первую очередь. В прежней экзаменационной практике комплекс музыкальных предметов превалировал, и результаты по ним складывались в картину достаточно убедительную. Изменение условий приёма нас тревожит, но, думаю, жизнь подскажет, как с этим справиться.
— Вы с гордостью говорили о системе школа — училище — вуз. Но не каждому ребёнку удаётся попасть в консерваторскую школу-десятилетку. Насколько велики шансы на поступление у тех, кто оканчивает обычную музыкальную школу?
— Ваш покорный слуга окончил как раз такую. Тем и хороша наша система общедоступного художественного образования, что она каждому ребёнку даёт шанс раскрыть заложенные в нём способности, было бы у него желание трудиться. Но что ещё важнее, она воспитывает публику, которая придёт потом в концертный зал, в театр, на выставку. Она растит культурно образованных людей, для которых достижения мирового искусства не пустой звук.
— Увы, вкус массовой, как говорят в таких случаях, аудитории к серьёзному искусству постепенно притупляется.
— Публика действительно становится другой. Даже по некоторым внешним признакам. Раньше на концерте, в паузах между частями симфонии, в зале царила тишина, а сейчас народ радостно аплодирует. Когда-то это было нонсенсом и вызывало недоумение. Дмитрий Борисович Кабалевский как-то заметил: хорошо, если хлопают, значит, на концерт пришёл новый слушатель. Тогда это была изящная шутка, сейчас — суровая правда. Зритель пошёл, мягко говоря, неподготовленный. Возник фактор престижа: непременно надо побывать на концерте Кисина, надо показать, что по карману билет за сорок тысяч. Это нас заставляет очень внимательно относиться к той части публики, которая лишена таких возможностей, хотя и коммерчески предопределённая концертная деятельность необходима. Она даёт деньги, которые мы добавляем к тому, что государство платит нашим педагогам, и помощь эта очень важна для того, чтобы люди могли работать здесь, а не за границей. Однако наряду с коммерческими мы проводим и абсолютно бесплатные концерты. Один из недавних был посвящён Мстиславу Ростроповичу. Организовал его Юрий Башмет, приведя в Большой зал консерватории оба своих оркестра — симфонический оркестр «Новая Россия» и камерный оркестр «Солисты Москвы». Естественно, был аншлаг. И главное, о чём мы заботились, — чтобы бесплатные билеты не попали в руки спекулянтов. На самотёк это пускать нельзя — мы разрабатываем систему, которая позволяла бы обеспечить попадание билетов к тем людям, для которых они предназначены. Я этими спекулянтами, которые кружат вокруг консерватории, уже занялся.
— Вы ещё и эту функцию на себя взяли?
— Конечно. Ведь это же неприличная ситуация. С МВД мы уже прорабатываем этот вопрос.
— Столичная публика вашим вниманием не обделена, а как с глубинкой?
— Мы уже лет двадцать работаем на периферии. Есть у нас программа под названием «Новое передвижничество». Лучшие столичные силы: профессура, ансамбли, хоры, солисты, оркестры — едут, чередуясь, не просто выступить в глубинке, не на день-два, а примерно на месяц. Вечером — концертная программа, утром мастер-классы, открытые уроки, лекции. Эта программа, под действие которой попало более пятидесяти городов, удостоена Государственной премии в области литературы и искусства и должна войти в федеральную целевую программу «Культура России» на следующий период. Помимо прочего это возможность выявить талантливых детей: к нам потом приезжают поступать ребята из очень отдалённых уголков России, и другим способом они вряд ли сюда добрались бы. Одним словом, подготовка публики — это в первую очередь работа для профессионалов.
— Но тревога за судьбу публики всё-таки обоснованна?
— Конечно, в стране немало вузов культуры, которые этим вообще не занимаются. Это тема для отдельного разговора, поскольку вузы, предназначенные готовить деятелей культуры, пустились во все тяжкие: занялись выпуском каких-то второсортных менеджеров, экономистов и т. д., то есть специалистов в совершенно несвойственных им областях.
