И в этот момент – на творческом и человеческом взлёте – А. Богдановича сразила тяжёлая болезнь, приковавшая вольного казака к инвалидному креслу. Отказали не только ноги, но и руки. Другой, возможно, взвыл бы от тоски и безысходности, а он стал ещё яростнее бороться за жизнь, за своё место под солнцем. «Сопротивляться недугу мы стали вместе с поэзией», – признаётся писатель-боец.
Не уходи в запас досрочно,
Моей поэзии строка!
Хочу, чтоб слово было точным,
Как пуля меткого стрелка.
Да, тело немощно, но крепок дух, светел ум, и душа по-прежнему настроена «на лирический лад». Не сломленный духом А. Богданович продолжал писать стихи. И если до болезни им было издано 7 книг, то после он написал и издал 12! Рекорд, достойный Книги Гиннесса.
Конечно, ни о каких поэтических успехах не могло быть и речи без его любимой женщины, музы, верной жены, а потом и личного секретаря Нины Максимовны. Начиная с 1980-х годов, все стихи были записаны и напечатаны её рукой. Настоящая русская женщина, она несёт бремя ухода за тяжелобольным человеком как совершенно естественное дело.
27 июня 2011 года Анатолию Александровичу Богдановичу исполняется 70 лет. Давно бы мог почивать на лаврах, радуясь осенней любви Нины Максимовны, успехам дочери, верности друзей. Ведь даже по меркам здорового человека – давно пенсионер! Но как можно уйти в отставку от поэзии? Всё равно, что отключить глаза, уши, сердце, разум.
Обездвиженный, но умноживший талант поэт, подпитываемый яркими воспоминаниями и огромным жизненным опытом, по-прежнему пишет. Среди любимых тем – воспевание природы, любовная лирика, сказки. Но вершиной его творчества, несомненно, являются афористически краткие, философски наполненные четверостишия «Соты»:
Болеешь ты или здоров –
Уходит жизнь из берегов.
Признайся: разве всё равно,
Какое обнажится дно?
«Дно» этого человека – его парадоксально сильная и романтическая натура, его честность и несгибаемость, его огромная любовь к людям и родной земле – поистине золотое.
Ирина СМИРНОВА
Прокомментировать>>>
Общая оценка: Оценить: 0,0 Проголосовало: 0 чел. 12345
Комментарии:
Совместный проект "Подмосковье"
Отдых с настроением
ТУРИЗМ
Наступило лето, традиционная пора отпусков. Вереницы дачников и просто отдыхающих потянулись в ближайшее Подмосковье, на берега водохранилищ, рек и озёр. Наиболее перспективным для подобного вида отдыха является Мытищинский район – настоящая жемчужина Подмосковья. Клязьминское, Пироговское, Пяловское, Пестовское, Икшинское и Учинское водохранилища, знаменитый канал имени Москвы, леса и парки, пляжи, дома отдыха, пансионаты, яхт-клубы создают здесь все условия для активного отдыха и туризма.
Но у каждой медали две стороны: с наступлением лета население региона увеличивается в десятки раз, что влечёт за собой колоссальные нагрузки на коммунальные службы, больницы, магазины. Ухудшаются условия жизни местных жителей. Разобраться с существующими проблемами собрались в подмосковном доме отдыха «Клязьма» представители Комитета по физической культуре, спорту, туризму и работе с молодёжью Московской области, администрации Мытищинского муниципального района и подмосковные СМИ.
Отдых на воде очень востребован в Подмосковье, и для того, чтобы сделать его максимально комфортным, подмосковным правительством на данный момент уже многое сделано. По словам пре комитета Олега Долженко, в законодательном отношении все барьеры преодолены. К сожалению, пока ещё не хватает оборудованных пляжных зон, постоянного ремонта требует инфраструктура, созданная ещё в советские времена. К примеру, берега водохранилищ нуждаются в регулярном укреплении – возводимые в 60-е годы, они не были рассчитаны на волну от столь популярных сегодня яхт и катеров. Проблемы, конечно, есть, но администрация района не опускает рук. Необходимо людям, привыкшим к хорошим условиям отдыха в Турции и Египте, предлагать не менее комфортный отдых у себя в Подмосковье, считает руководитель совета по туризму при главе Мытищинского района Андрей Гореликов. У района огромный туристический потенциал – дома отдыха, пансионаты, санатории, яхт-клубы и даже спа-отель «Артус». Кроме того, район является родиной народных промыслов с вековой традицией – Жостово и Федоскино, а осенью здесь ждут всех любителей чая. «Чаепитие в Мытищах» – так будет называться новый фестиваль, проведение которого намечено на конец сентября.
Ольга КУЗНЕЦОВА
Прокомментировать>>>
Общая оценка: Оценить: 0,0 Проголосовало: 0 чел. 12345
Комментарии:
Мастер анималистического портрета
Совместный проект "Подмосковье"
Мастер анималистического портрета
ИCКУССТВО
Заслуженный художник России Ирина Маковеева живёт в Химках. Здесь же находится её мастерская, где мы беседовали о том, как она работает, что считает наиболее важным для творчества. Ирина Петровна – художник-анималист, график. Главными героями её работ являются животные во всей их красоте и индивидуальности.
Для тех, кто гулял в подмосковных рощах, не секрет, что жизнь шумит и перекликается в листве каждого дерева, оставляет разбегающиеся кругами следы на поверхности речушки. Для художника важно всё. И в большом, и в малом он всегда улавливает присутствие неповторимой жизни и стремится передать это живое мгновение.
– Биология и зоология были для меня не самыми любимыми предметами в школе, – признаётся Ирина. – В нашей семье редко жили домашние любимцы, и у меня никогда не было привычки ловить насекомых, лягушек или мышей, так как я их боялась. Но мои родители хорошо знали и любили лес, и я благодарна им за наши поездки на природу.
Так, на приволье, в окружённом лесом городке, на берегу речки по имени Химка, формировалось понимание красоты как субстанции, не подлежащей пересмотру и переделу, как таинственной и неотъемлемой части бытия.
Стремление изобразить увиденное появилось позже, на занятиях в студии Г.П. Завьяловой, выпускницы Ленинградской академии художеств. Она заметила у девочки незаурядный талант и рекомендовала заниматься серьёзно. Но только к окончанию школы Ирина осознала окончательно, что надо послушать совета, и поступила на худграф в педагогический институт. И здесь ей очень повезло. Она встретила Михаила Максимовича Кукунова – художника-анималиста, который собственным примером показывал ученикам, как надо работать с натурой. Местом творческих волнений, первых радостей и неудач стал для Ирины Московский зоопарк. Её опыт уникален, ведь много лет подряд она ведёт наблюдение за теми, чьи пытливые взгляды изучают нас с той, обратной, стороны клеток и ограждений.
– После длительного рисования в зоопарке, когда глаз стал острым, а рука послушной, изображение жирафа перестало напоминать антилопу гну, можно спокойно осмыслить художественные задачи, всегда встающие перед начинающим художником-анималистом: как изобразить животное в среде, как построить пространство, как создать художественный образ.
«Мастером анималистического портрета» называет художницу искусствовед В. Удальцова. И с этим трудно не согласиться. Взгляните хотя бы на её «Таксу Эдика» или «Кота Пита», «Жирафов» или «Белку и Стрелку». Характер в них просто «бьётся», как пульс, и хотя порой ускользает от неискушённого взгляда, но тем не менее каким-то непостижимым образом открывает двери и звуку, и пространству. Мы словно находимся рядом с четвероногим натурщиком, не требующим от нас ничего, кроме уважительного невмешательства.
Ирина в своём творчестве опирается на анималистическую традицию, раскрывающую суть и смысл поведенческих характеристик представителей животного мира, традицию, не позволяющую переступить черты, отделяющей объективный взгляд художника от произвольного толкования. Именно поэтому важным является этап наблюдения за повадками животных, «выстраивание» для себя особенностей их характера.
Взять, к примеру, работу Ирины Маковеевой «Коза». Так и хочется протянуть руку и угостить её чем-нибудь. Потому что перед нами не «коза вообще», но конкретная Милка или Дочка со своим характером, склонностями и пристрастиями. Смотрит на нас и удивляется – к чему это столько людей собралось?
Известно, что четвероногие друзья поражают нас прежде всего совершенством форм и богатством пластики, человеку почти недоступной. Ирина работает в технике сухой иглы, и весьма сдержанными средствами ей удаётся передать движение каждого мускула, блеск глаз, фактуру шерсти и весь неповторимый облик животного. Как же художник угадывает, где и насколько глубоко должна провести игла свой штрих?
