class="empty-line"/>
Как и большинство построек Северных колоний, здание выполнено в дереве. Выбор материала определил характер деталировки. Трудно воспроизводимые в дереве quoins заменены классическими пилястрамии. Они же определяют границы непременного атрибута стиля – центрального temple front bay. О барокко свидетельствуют разомкнутый над пилястрами пояс entablature и активная деталировка наружных стен.
Увядание культуры Baroque приняло другое направление во Франции первой половины 18 века. Со смертью Louis XIV в 1715 году, рассыпалась выстроенная им система абсолютной власти. Французские аристократы, низведенные за годы его правления до роли беспомощных придворных, отвоевали часть утерянных привилегий у более слабого монарха – Louis XV. Однако полностью вернуть себе былое могущество, основанное на феодальных правах и обязанностях, исчезнувших вместе со строем, им не удалось. Политическая сила перекочевала к мелкопоместному дворянству и набирающему силу среднему классу торговцев и банкиров.
Без Louis XIV Версаль потерял свое значение столицы цивилизованного мира, центр социальной жизни переместился в Париж с его салонами и частными приемами. Как и прежде, концепция Gentility определяла манеру поведения и одежды Высшего Света, а архитектура предоставляла соответствующую сцену для демонстрации того и другого. Но, в отличие от грандиозного размаха и помпезности Версальских празднеств, салонная жизнь уделяла основное внимание деликатности вкуса и утонченности восприятия. Победу чувственности над рациональностью провозгласил новый стиль, получивший имя Rococo – от французского rocaille (раковина) – излюбленного декоративного мотива стиля, пришедшего из Итальянского Baroque.
Интерьеры парижского отеля Soubise (Рис. 3.31.) являются хрестоматией нового стиля. Грациозная изысканность пропорций, обилие зеркал и окон создают ощущение воздушной легкости. Декор не имеет ничего общего со скульптурной экспрессией Baroque, но вплетается в поверхность стен кружевом лепной отделки, перетекающей с одной поверхности на другую, сглаживая углы и маскируя геометрию здания. Для французской аристократии и стремящегося приблизиться к ней среднего класса, Rococo олицетворял отказ от утомительной рациональности Age of Reason в пользу легкомысленной легкости нового века.
Рис. 3.31. Hotel de Soubise, Париж, 1732, Boffrand и Natoire.
Миссионеры и торговцы пушниной, составлявшие большинство французского населения колоний, не проявляли заинтересованности и не располагали ни временем, ни финансами для увлечения высокой Парижской модой как во времена Baroque, так и Rococo. В начале 18 века французы продолжали селиться в бассейнах рек St Jawrence и Mississippi. Основанный в 1608 году Quebec распространял свое влияние на северную часть территории, а новые поселения, как Biloxi (1699), Mobile (1702) и New Orleans (1727) контролировали дельту Mississippi. К середине 18 века общее количество выходцев из Франции все еще не превышало 60 тысяч.
При строительстве жилья колонисты продолжали использовать timber and infill system (деревянные стойки с заполнением из травы с глиной), hipped roofs и опоясывающие здание galeries. Старейшим из дошедших до нас plantation house подобного типа является построенный в 1750 году в Луизиане Parlange (Рис. 3.32.), названный в честь одного их первых владельцев и до сих пор являющийся резиденцией его потомков.
Рис. 3. 32. Parlange, New Roads, Louisiana, 1750.
Здание напоминает рассмотренный нами в предыдущей главе Cahokia Courthouse (Рис. 2.10.). Но, в отличие от своего предшественника, жилые помещения Parlange подняты над влажной землей и хозяйственными постройками до уровня второго этажа, совсем как в chickee семинолов, приспособившихся к климату низовьев Mississippi задолго до появления европейцев (Рис. 1.55.). Для защиты от гниения, деревянные стойки установлены на кирпичные основания. Далеко вынесенные за пределы стен свесы высокой кровли создают охлаждаемое бризом, защищенное от непогоды пространство, высоко ценимое во влажном жарком климате Американского Юга. Все помещения дома имеют угловое, или сквозное проветривание (cross-ventilation).
Parlange был настолько удачно адаптирован к местным климатическим условиям, что сформировал образ plantation houses французских колоний, просуществовавший практически без изменений вплоть до середины следующего столетия.
Единственным сохранившимся общественным зданием первых французских поселений является, выстроенный в 1745 году в Новом Орлеане, католический женский монастырь Ursuline Convent cо школой для девочек (Ursuline Academy – Рис. 3.33). Сестры Ордена Святой Урсулы, основавшие Академию, уделяли серьезное внимание интеллектуальному и нравственному развитию своих воспитанниц, не забывая при этом социальную сторону воспитания. Архитектура здания отражает подобное мировоззрение, демонстрируя строгую рациональность ушедшего Age of Reason, скрашенную элементами светского декора.
Рис. 3.33. Ursuline Academy, New Orleans, 1745.
Разразившаяся в Европе в 1756 году Семилетняя война (The Seven Years’ War), захватившая большинство Европейских стран и вовлекшая колонии, закончилась для последних перераспределением сфер влияния стран колонизаторов. Оказавшаяся в числе побежденных Франция, вынуждена была отказаться от своих владений к востоку от Mississippi в пользу Британии. Западные французские территории, по условиям Peace of Parice, отошли к Испании.
Прямое влияние Франции на культуру и архитектуру колониальной Америки на этом закончилось. Однако, идеи французской высокой моды вновь достигли Нового Света в конце 18 и начале 19 веков, во времена совместной борьбы американцев и французов с Британией. Но об этом – в следующей главе.
В начале главы мы наблюдали, как в 16 веке, на вершине своего могущества, Испания осваивала теорию и практику Italian Renaissance. После восстаний и войн середины 17 века, положивших начало закату испанского мирового господства, архитектура Испании отвернулась от сурового классического наследия, представленного Эскориалом (Рис. 2.5.) и обратилась к энергичной экспрессии Baroque. В конце века, на волне мятежных настроений, охвативших испанское общество, родился изысканно живописный декоративный стиль, вошедший в историю как Churrigueresque, по имени архитектурной династии Churriguera, разработавшей и внедрившей в практику новое архитектурное направление.
Сочная пластика Churrigueresque, как правило, содержит завуалированные классические элементы, причудливое переплетение которых возрождает театральную пышность Europian Mannerism 16 века. Сказывается, также, исторический интерес испанской архитектуры к арабской узорной орнаментации и недавнее увлечение открытыми в колониях декоративными мотивами древних доевропейских цивилизаций.
Характерным примером нового стиля может служить здание Hospicio de San Fernando в Мадриде (Рис. 3.34.), богатый декор которого сконцентрирован, как и в большинстве объектов Churrigueresque, вокруг центрального входа, оставляя почти нетронутыми остальные участки стен и не затрагивая структуру здания.
Рис. 3.34. Hospicio de San Fernando, Мадрид, Испания, 1722, Pedro de Ribera.
Можно критиковать поверхностность стиля, что и делают некоторые современные критики, озабоченные интеллектуальной чистотой произведений архитектуры, но разгульное буйство пластики Churrigueresque не оставляет равнодушным наблюдателя, способного видеть и чувствовать.
Новый стиль быстро завоевал популярность в Испанских колониях, проявившись вначале в архитектуре мексиканских церквей, а затем, католических миссий. В первые десятилетия 18 века. К этому времени испанские
