Поэзия. Создателями религиозно-философской поэзии были представители духовенства Лазарь Баранович, Варлаам Ясинский, Димитрий Туптало, Стефан Яворский, Феофан Прокопович, Иван Величковский, Иоанн Максимович. В эту когорту поэтов входил и Симеон Полоцкий. Хотя поэтическое наследие Симеона Полоцкого принадлежит главным образом белорусской и русской литературам, относится оно и к украинской литературе, так как его большой талант формировался в стенах Киевского коллегиума. Поэтическое наследие Димитрия Туптало, Стефана Яворского и Феофана Прокоповича, в свою очередь, стало приобретением также русской литературы.
В произведениях этих поэтов использовался стиль барокко — символика, аллегория, игра слов, подчеркивание натуралистических деталей, усложненные ассоциации. В стихотворениях о непостоянстве и тщетности земного благополучия прослеживались социальные противоречия.
События отечественной истории начали изображаться в различных поэтических жанрах — в стихотворениях общественно-политического содержания, отражающих исторические события; в элегиях, эпиграммах, эпитафионах, плачах, панегириках, в юмористически-сатирических стихотворениях и песнях. В этих произведениях рассказывается о борьбе украинского народа с иноземными поработителями. Появляется ряд стихотворений о событиях освободительной войны 1648–1654 гг. Созданные в период бурного общественного подъема, вызванного освободительной борьбой, эти стихотворения иногда столь близки по своему содержанию, языку и стилю к фольклорным произведениям, что их трудно отличить от народных песен и дум. Стихотворения «Висипався хміль із міха», «Он глянул, як звір», «Оттак пиха наробила лиха», воспевали первые победные битвы крестьянско-казацкого войска — под Желтыми Водами її Корсунем. «Похвала віршами Хмельницькому от народа малороссійськаго» прославляла вождя освободительной войны; «Дума казацька о Берестецькім звиченстві» передавала горечь поражения преданного татарами крестьянско-казацкого войска; «Плач російський» воспевал чувства патриота и пламенного сторонника решения Переяславской рады 1654 г. о воссоединении Украины с Россией. В стихотворении «О гордих і гнѣвливих ляхах» описано опустошение Украины беспрерывными нашествиями турецких и татарских и польско-шляхетских захватчиков. Мир и спасение, по мнению автора, Украина может обрести только под защитой сильного Русского государства, способного дать отпор агрессивным соседям. Стихотворения-песни «Українонько, матінко моя», «Ах, Українонько бідна головонька тепер твоя» отражали кровавые времена хозяйничанья турецких и татарских орд на Правобережье. В общественно-политической поэзии описывались Чигиринские походы 1677–1678 гг. («Побудка зпрудка християнським воям», «Чигирин» Александра Бучинского-Яскольда). В стихотворениях-песнях, сложенных в Закарпатье, отражены события австро-турецкой войны 1683–1686 гг.
Продолжают культивироваться жанры этикетной поэзии — стихотворения, приуроченные к различным торжественным церемониям. Адресованные преимущественно высокопоставленным лицам, они часто имели феодально-церковную направленность. В то же время панегирическая поэзия давала простор и для высказывания прогрессивных общественно-политических идей и даже конкретных социальных требований угнетенных народных масс к церковной верхушке и казацкой старшине. В этом отношении характерны стихотворения Ивана Величковского в честь Лазаря Барановича (около 1683 г.) и гетмана И. Самойловича (1687).
Своеобразной разновидностью политической поэзии явились «антипанегирики» — пасквили на казацкую старшину. В них ярко отразились классовые противоречия в обществе. Показателен в этом отношении пасквиль на гетмана И. Самойловича и его сыновей.
Художественные свойства панегирической литературы, прославляющей преимущественно светских и духовных феодалов, характерны для стиля барокко. Поэты-панегиристы «изобретали» неожиданные аллегории и символы, каламбуры, заимствуя образы из античной литературы, используя самые утонченные и причудливые формы стихосложения, усложненные приемы композиции и т. п.
В этикетной поэзии того времени возникло и «низкое» крыло — среди стихотворного наследия, дошедшего к нам от спудеев и странствующих дьяков. В нем находим немало разного рода святочных поздравительных ораций, шуточных и сатирических эпиграмм, эпитафий, эпистолий и т. п.
Популярностью пользовалась эпиграмма — краткая стихотворная надпись, характеризующая предмет (вещь), лицо или событие. Эпиграмма имела целью удивлять и увлекать игрой слов, поучать, восхвалять или осуждать. Искусными эпиграмматистами проявили себя Лазарь Баранович, Иван Величковский, Даниил Братковский и Климентий Зиновиев.
Лазарь Баранович в некоторых эпиграммах своей книги «Лютня Аполлонова» (1671) выразил стремление к миру и покою, призывая к прекращению междоусобных распрей и объединению сил в борьбе против турецких и татарских захватчиков, напоминая о страданиях христиан в турецкой и татарской неволе. В его эпиграммах встречаются выразительные зарисовки отдельных бытовых сценок, противоречий между бедными и богатыми, картины природы.
Талантливые эпиграммы создал Иван Величковский. В его стихотворениях философские размышления чередуются с бытовыми наблюдениями. И. Величковскому принадлежат остроумные переводы латино-язычных эпиграмм английского гуманиста Джона Овена (Оуэна).
Климентий Зиновиев в эпиграммах поэтизировал труд, прославлял «труждателей» — ремесленников, работников промыслов и землепашцев.
Памятником украинской литературы является сборник польскоязычных сатирических эпиграмм шляхтича Даниила Братковского «Мир, рассмотренный по частям» (Краков, 1697). Д. Братковский высмеивал своеволие, продажность, спесь, лень, паразитизм и стяжательство шляхты, поднимая голос в защиту угнетенных крестьян. Эти взгляды привели Братковского к участию в крестьянско-казацком восстании 1702–1704 гг. на Правобережной Украине под руководством Семена Палия.
Своеобразной разновидностью эпиграмматического жанра были так называемые курьезные, или фигурные, стихотворения. Эстетический смысл этих словесных «игрушек», как именовал их мастер и теоретик курьезного стихосложения Иван Величковский («Млеко», 1691), состоял в том, чтобы вызвать у читателей интеллектуальное напряжение, заставить их «решать задачи». В этих стихотворениях словесная игра сочеталась с графическими формами и живописными (цветовыми) эффектами.
Развивалась поэзия, отражавшая личную жизнь, интимные чувства и переживания. В ней выделяются стихотворения, преломляющие социальные и политические проблемы сквозь призму человеческой судьбы. Здесь прежде всего отражались социально-бытовые явления и процессы: несправедливое распределение благ на «этом свете», классовая борьба между господами и слугами, между «многомощными» и «неимущими», клеймились ростовщичество, феодальный суд, жестокость феодалов по отношению к угнетенным труженикам, описывалась горькая сиротская судьба, нищенская жизнь на чужбине.
Любовная лирика тесно соприкасается с музыкой и пением. Авторами любовных стихотворений и песен, а также певцами, читателями и слушателями были преимущественно странствующие дьяки, студенты, канцеляристы и другие выходцы из низших и средних слоев общества. В этих стихотворениях мотивы любовного томления нередко переплетались с сетованиями на бедность, сиротство, «злых людей», житейские невзгоды. Соответственно народному мировоззрению в них воспевалась любовь, способная преодолеть все преграды, утверждалось право на любовь, свободную от социальных предрассудков, поэтизировались искренность чувств, верность в любви, мечты о семейном счастье, основанном на взаимной любви и взаимном уважении; слышались жалобы на социальные противоречия, имущественное неравенство, убивающее искренность чувств и калечащее человеческие судьбы. В любовных элегиях зарождаются черты сентиментального романса. Встречаются любовные стихотворения и песни шуточно-фривольного содержания.
Любовные элегии и песни насыщены народнопоэтическими образами и символами. Они изобилуют ласкательными формами и постоянными эпитетами, свойственными фольклору сравнениями и параллелизмами, персонифицированными обращениями к птицам, высоким горам и зеленым долам, быстрым водам, тихим скалам и т. п.
Во второй половине XVII в. в жанровых формах мистерии (пьес на рождественские и пасхальные сюжеты) и миракля (пьес на сюжеты из жизни святых) развивается драма.
Самой показательной мистерией была пьеса «Слово о разорении ада» — образец «народного барокко». В обрисовке места действия и действующих лиц в ней проступают народные элементы. Жанр миракля представлен пьесой «Алексей, человек божій».
