А. Герцен писал: «Характер Гамлета... общечеловеческий, особенно в эпоху сомнений и раздумий, в эпоху сознания каких-то черных дел <...>, каких-то измен великому в пользу ничтожного и пошлого»: Эти слова хорошо характеризуют время создания «Гамлета», когда люди эпохи Возрождения, выстроив для себя идеал свободного и мыслящего человека, поняли, что воплощение этого идеала невозможно. Но это и время Гете — Германия I половины XIX в., разрозненная, истощенная и бессильная. Это и Россия, которая на протяжении двух последних веков мучительно ищет пути воплощения идеала свободомыслия и справедливости.
«Гамлет» впервые был показан в России в 1837 г. Его играл великий актер Мочалов. Он выразил в своей роли все отчаяние народа, победившего Наполеона, освободившего Европу и вновь оказавшегося в физическом и духовном (после разгрома декабристов) ярме. «Государство-тюрьма, — писал Г. Козинцев, — одурманивало ладаном Гоголя, забивало пулю в ствол пистолета Мартынова, приказывало освидетельствовать Чаадаева на предмет признания его сумасшедшим».
Не случайны и главные постановки «Гамлета» в нашей стране в советское время. В 1954 году, с началом «оттепели», пьесу поставил в своем театре (Московский им. Маяковского) крупнейший режиссер Николай Охлопков. Главную роль в спектакле играл один из замечательнейших актеров советского театра 30—50-х годов Евгений Самойлов. А в 1958 году роль Гамлета в этом спектакле в очередь с Самойловым играл совсем тогда еще юный Михаил Козаков. Моральная победа мятежного духа над государством-тюрьмой — вот сверхзадача этого спектакля.
В 1962 г. Козинцев ставит фильм «Гамлет» с И. Смоктуновским в главной роли. Только что прошел XXII съезд КПСС, осудивший сталинские преступления против народа и разгул беззаконного попрания личности. В фильме Козинцева сделан акцент на монологе Гамлета о флейте («Назовите меня каким угодно инструментом, вы можете расстроить меня, но играть на мне нельзя!»). А в 1972 году, в разгар эпохи застоя, мятежный Театр на Таганке ставит эту пьесу. Спектакль запрещают, из него выбрасывают куски шекспировского текста... Но это лишь усилило триумф режиссера Юрия Любимова, исполнителя главной роли Владимира Высоцкого и их товарищей. А в целом — это был триумф российского свободомыслия.
Все это доказывает, что образы и идеи шекспировской трагедии непреходящи.
В третий период творчества (1608—1612) Шекспир писал трагикомедии («Буря», «Зимняя сказка»).
О последующем периоде жизни Шекспира нам известно мало. В 1596 г. его постигло большое горе: умер его 11-летний сын. Шекспир был богат. Расставшись со своим другом Барбеджем после пожара театра «Глобус», он уехал в родной Стрэтфорд, где владел недвижимостью. Некоторые источники позволяют предположить, что в эти годы Шекспир был не лучшим образцом человека: он был жестоким ростовщиком, преследующим своих должников, и, кроме того, изрядным пьяницей.
Умер он в один год с Сервантесом: в 1616 г. Похоронен Шекспир рядом с церковью Св. Троицы в Стрэтфорде, но почетное погребение тела Шекспира было разрешено, учитывая его влияние в городских кругах, и никакого упоминания о литературных заслугах этого гения театра и поэзии не было даже в надгробной надписи.
ДЖОН МИЛТОН (1608—1674)ДЖОН МИЛТОН соединил в своем творчестве принципы Ренессанса с идеалами пуританской религии.
Творчество Джона Милтона тесно связано с Английской буржуазной революцией XVII в. Милтон — яркий выразитель идеалов пуританской религии. Пуританское движение было, в сущности, выражением требований буржуазии. Пуритане боролись за простоту жизненного уклада и даже скупость в быту и в проявлении чувств. Милтон родился в семье пуритан, но его семья была свободна от крайностей. Его отец был писарем в Англии. Он очень любил музыку и сам сочинял. Милтон закончил церковную школу и в 16 лет поступил в Кэмбриджский университет, после окончания которого хотел принять духовный сан, но отказался от этой мысли, поскольку при Карле I пуритане были преследуемы. Он уехал в родную деревню отца и посвятил себя литературному творчеству. Он много путешествовал, встречался с Галилеем. В этих путешествиях он повышал свое образование. В 34 года Милтон женился на молодой девушке Мэри Пауэм, но она была намного моложе его, и ни она сама, ни ее семья не разделяли религиозных взглядов Джона Милтона.
Уже через месяц жена Милтона сбежала от него к родителям. Под влиянием личной драмы Милтон пишет ученый трактат «О разводе». Но не только личные проблемы занимали его. Он активно поддерживал борьбу пуритан с католической религией и властью короля. Писал много статей в поддержку борьбы Парламента. Врачи предсказывали ему потерю зрения. Но Милтон отказался оставить напряженную работу, потому что считал борьбу своим долгом перед Богом. Женился он еще дважды. Одна из жен писала за него статьи под диктовку, когда Милтон лишился зрения. А он продолжает напряженно работать. Пишет статьи, направленные против существующих порядков. Он первым заявил о необходимости разделения властей на законодательную и исполнительную (парламент — законодательная власть, король и правительство — исполнительная, т. е. парламент стоит над королем, над парламентом — закон).
Милтон выступал за отмену цензуры, потому что, во-первых, цензура унижает труд писателя (ставит его ниже чиновника); во-вторых, цензура унижает науку, ибо науке свобода нужна как воздух; в-третьих, цензура унижает нацию, лишая ее возможности свободно развиваться. И, наконец, цензура унижает цензоров и тех, кому они служат, ибо цензор вынужден выполнять роль сторожевого пса и охранять правительство от народа.
Главными произведениями Джона Милтона являются поэмы «Потерянный рай» (1670) и «Возвращенный рай» (1671).
Герой «Потерянного рая» — Сатана, ангел, изгнанный с неба. Вопреки каноническому представлению о Сатане, герой Милтона — гордец, сильная личность, претерпевшая крах, но не сдавшаяся, не согнувшаяся под обрушившимися карами. Люцифер не хочет быть рабом, он становится властелином ада, Князем Тьмы. Он вступает в бой с Богом, пробравшись в Эдем (рай), где Адам и Ева наслаждаются райским блаженством. Приняв облик Змия, он лукавыми речами искушает Еву отведать плод Древа Познания. Ева поддается искушению Сатаны, и адские силы торжествуют. Адам и Ева изгнаны из рая, и только предсказание об Искупителе смягчает их положение. Милтон переосмысливает библейский сюжет. Если по Библии труд достается людям как проклятие Господа, то для героев Милтона труд — это свободное созидание. Вся история мира показана автором как борьба Света с Тьмой, Бога с Дьяволом. Гордый и независимый дух Сатаны нельзя обуздать. Так в поэме Милтона сталкиваются принципы традиционной и пуританской религии. Есть основания предположить, что в образе Бога автор изобразил Карла I, а в образе Сатаны — гордого и страстного Оливера Кромвеля. «Возвращенный рай» рассказывает об искушении Дьяволом Иисуса. В уста Христа автор вкладывает правила пуританской мудрости. Отказываясь от денег, Иисус говорит, что они дают власть и почет, но вредят добродетели и мудрости. Корону Иисус называет терновым венцом, ибо король страдает и переносит лишения. Славу Спаситель отрицает, потому что толпа восхваляет тех, кто ей льстит. Обе поэмы выражают личное отношение Милтона ко всем существенным вопросам его времени. Отражая идеи пуритан, он не отказывается от принципов Ренессанса, которые впитывал с детства.
ЛИТЕРАТУРА ЭПОХИ ПРОСВЕЩЕНИЯXVII век был одним из самых бурных периодов английской истории. Растущие противоречия между развивающимся классом буржуазии и старыми феодальными силами привели к Английской буржуазной революции (40-е годы XVII века). В результате революции король был свергнут с престола и обезглавлен, Англия была провозглашена республикой. Правда, правление Кромвеля мало напоминало республиканские порядки. Его диктатура в свою очередь сменилась реставрацией монархии. Но позиции буржуазии укрепились.
В XVIII веке Англия стремительно развивалась как капиталистическая страна. Одна за другой росли мануфактуры. Появлялись новые машины, и промышленность страны вышла на первое место в мире. Буржуазия стала правящим классом.
Но прогресс в индустрии и культуре не означал, что большинство населения Англии было образованным. Города разрастались, но что они из себя представляли? Лондон был похож на огромную помойную яму, пишет английский критик Колин Уилсон. Грубые нравы горожан, сплошная пьянка (джин был дешевле молока, и матери часто поили им детей на сон грядущий), поножовщина — вот характерная обстановка английской столицы того периода. Вот почему государство встало перед необходимостью просвещения.
Как же было достучаться до умов и сердец горожан? Прежде всего стал развиваться жанр журналистики.
