Для молодых, совсем недавних выпускников академии, важна сложная и поэтически трактованная композиция, отсылающая к античным и ренессансным истокам, к барельефу и фризовому построению, важны библейские аллюзии. Так, Фрол Иванов берёт евангельский мотив «Не рыдай Мене, Мати», изображая сцену расстрела воина немцами: на фоне высокого пейзажного горизонта с серыми избами и белым очерком храма русский солдат с молитвенно сложенными руками стоит в расстрельной яме, как Христос во гробе, окружённый безлико-свирепыми, похожими на назгулов, профилями врагов. На почти монохромном, утончённом в своей жемчужно-серой гамме фоне – как резкий цветовой и смысловой удар – зелёное яблоко в руке офицера, которое он очищает острым ножом, сверкая моноклем, точно бельмом на глазу. Белая рубаха солдата – как смертные пелены, как одеяние мученика на фоне чёрной формы нацистов. Трёхчастная форма композиции также восходит к иконному прототипу.
На картине Алексея Калинина «Милосердие» спящие солдаты изображены внутри старинного храма, рядом с ними и возвышаясь над ними – фигура смиренного монаха, видимо, погружённого в молитву за «православное воинство», а ещё выше – другие фигуры, небесные: силуэты ангелов на фреске.
Ещё один ангел – яркий, декоративный, в красных облачениях и с огромным красным крылом – на картине Андрея Филиппова. Он задумчиво сидит, обращённый к зрителю профилем, на фоне условно поданного пейзажа с маячащей вдали церковкой. Чистая, вневременная красота, формы, тяготеющие к условной обобщённости и монументальности.
А вот пейзаж и мистическое видение одновременно: в изысканно-монохромном произведении Евгения Ячного троица святых оберегает в небесах разрушенный людьми на земле храм.
На картине Сергея Секирина фигуры тоже расположены в два яруса – на фоне неба и на грешной земле. Но это трагическая сцена безмолвного оплакивания: вереница женщин в тёмных одеждах стоит над распростёртыми телами солдат – сыновей, братьев, мужей. Над изъязвлённой снарядами, обвитой колючей проволокой земле вьётся по светлому фону неба зловещий чёрный дым. Как это напоминает не только хроники далёкой Великой войны, но и нашу драматическую современность, ужасающую своей реальностью «картинку» телевизионных репортажей!
Вадим Каждаев тоже строит двухярусную, скульптурно «вылепленную» живописную композицию: это воспоминание-видение, где скорбящая мать рассматривает треугольники писем, а над ней из света лампы, из пожарища войны вырастают фигуры погибших воинов, превращаясь из живых в призрачные монументы.
Александр Тыщенко помещает фигуры в дымящийся грозовой пейзаж: солдаты у свежей могилы их товарища воспринимаются не столько скорбящей погребальной процессией, сколько собранным воинским отрядом, готовым продолжить священную освободительную борьбу.
А напоминание об актуальности войны – разбомблённый дом с детской площадкой в Донбасcе (работа Арсения Багдасаряна).
Кажется, что натюрморт – совсем не военный жанр. Но Константин Грачёв создаёт впечатляющие в своей «вещности», цветовой насыщенности, предметной убедительности композиции, где на условном декоративном фоне предстают реальные вещи: гимнастёрка, шлем, солдатский ремень со звездой, кружка и стакан в подстаканнике, буханка чёрного хлеба. Вообще постановочный натюрморт, вкрапляющий в себя фотографии, фрагменты военной формы, знаки отличия, скудный воинский паёк, – один из любимых сюжетов у молодых художников.
Конечно, невозможно упомянуть всех экспонентов, сказать о каждой работе. Мы неслучайно остановились на работах молодых – ведь именно они будут продолжать великие художественные традиции академической школы. Подводя предварительные итоги, скажем, что для молодых художников оказалось важным следовать традициям крупноформатной тематической картины, принципам выверенной академической композиции, продолжать те приёмы неоромантической условности, эстетизации натуры, которые были столь ярко претворены в работах старшего поколения – Евсея Моисеенко, Андрея Мыльникова, Бориса Угарова. Темы оплакивания, воспоминания, молитвы, созерцания – природы (в тематических картинах и пейзажах), красоты предметного мира (в натюрмортах), значительности человеческого облика (в портретах) – оказались ближе молодым художникам, чем изображение сцен битв и схваток. Что ж, видимо, в наше время осмысление войны происходит в таких лирических формах, когда красота противопоставляется ужасам смерти.
Теги: искусство , скульптура , живопись
Валентин ВИХОРЕВ
***
На фронт трамвай уходил...
Комкала мать платок[?]
Отец мне плечо сдавил:
- Так надо. Держись, сынок!
Крест-накрест бумагой окно…
Сирены простуженный хрип...
Принёс почтальон письмо:
"…у Средней Рогатки погиб".
Голод, бомбёжки, мороз…
После – трава-лебеда...
– Отец, я не верил – до слёз! –
Что ты не придёшь никогда.
…У матери муж другой –
Сказала: – Такая жизнь…
Выпили «за упокой»…
– Папа, ты ей не снись!
…А мне уже тридцать пять.
Я старше тебя, отец!
Я внучку вожу гулять
Туда, где свистел свинец…
Сейчас здесь – такой простор...
Сейчас здесь – сады, сады...
Как много уже с тех пор
Нева унесла воды!
На фронт трамвай уходил
Двадцать пять лет назад…
Я ничего не забыл...
Цветы на холме лежат…
Теги: современная поэзия
Н. Стариков, Д. Беляев Россия. Крым. История. - СПб.: Питер, 2015. – 256 с. – 30 000 экз.
Россия и Крым. Крым и Россия. Это одно целое, это сплетение истории и геополитики. Это героические страницы (уже трёх!) оборон Севастополя. Это Суворов и Кутузов, это адмиралы Нахимов, Корнилов, Истомин, это, наконец, колыбель православной веры.
Всякий раз, когда Россия обретала Крым, она становилась сверхдержавой. Каждая потеря Крыма приводила к потере этого статуса.
Немногие задавали себе непростые вопросы: как Крым вернулся домой в 2014 году? Кто и зачем организовал вооружённый государственный переворот в Киеве и почему он был отторгнут подавляющим числом жителей Крыма? Какова была история потери Крыма в 1991 году? Почему Н. Хрущёв отдал Крым Украине и чуть не отдал Курильские острова Японии? Что происходило в Крыму в годы Великой Отечественной войны? Какие ужасы творились на полуострове во время Гражданской войны?
На эти и на многие другие вопросы пытливый читатель найдёт ответы в предлагаемой книге.
Александр МЕДВЕДЕВ
Теги: Н. Стариков , Д. Беляев , Россия. Крым. История
Литературная жизнь в городе идёт неспешно и размеренно. Вот немногие из многих литературных событий на берегах Невы, показавшиеся нам в последнюю декаду апреля заслуживающими внимания.
16.00. Подвал бродячей собаки (пл. Искусств, 5/2)
Музыкально-поэтический концерт финалистов и участников Международного конкурса поэзии имени великого князя Константина Романова.
18.00. Музей Ахматовой ( вход с Литейного пр-та, 53 )
Литературный вечер "Летописец эпохи". К 155-летию со дня рождения народовольца, каторжанина, православного писателя Ивана Павловича Ювачёва (отца Даниила Хармса).
18.00. Библиотека Лермонтова (Литейный пр-т, 19)
Презентация Народной книги памяти «Дети войны».
19.00. «Буквоед» на Восстания (Лиговский пр-т, 10)
Презентация четвёртого выпуска альманаха современной прозы «12+».
Фото: Фёдор ЕВГЕНЬЕВ
"ЛГ"-досье
Вячеслав Малежик - советский и российский эстрадный певец, поэт, композитор. Заслуженный артист России (2004). Родился в 1947 году в Москве. Окончил музыкальную школу и МИИТ. Выступал в различных музыкальных коллективах – «Мозаика», «Весёлые ребята», «Голубые гитары», «Пламя», но наибольшую известность ему принесли сольные работы. Первый диск «Кафе «Саквояж» вышел тиражом 2 млн. экземпляров. Автор 30 музыкальных альбомов. Пять лет вёл телепрограмму «Шире круг». Автор книг «Понять. Простить. Принять», «Портреты и другие художества», «Снег идёт 100 лет...».
– Мы в редакции «ЛГ». Поэтому первый вопрос, конечно, про твою очень известную песню, стихи к которой написал ещё в ХХ веке главный администратор легендарного «Клуба 12 стульев» Павел Феликсович Хмара. «Двести лет цыганка мне жизни нагадала» – это звучало повсюду. Тогда я фамилию Малежик и запомнил.
