Сначала Коко придумала узкую юбку, несколько сковывающую ноги в коленях. Получилось удивительно красиво, но не особенно удобно, и чего-то не хватало. Коко сделала разрез сзади. Ходить стало легче, а у костюма появилась пикантная деталь. Потом разрез переехал вбок. Затем переместился вперёд. И снова вернулся назад.
Для костюма Коко чаще всего выбирала любимый твид. Её костюмы были подчёркнуто грубы – в них не прослеживалась инфантильность, присущая вкусам других кутюрье. Критики сравнивали твидовый костюм с мужским костюмом для скачек, считая, что Шанель пренебрегает женственностью. Но в конечном счёте Коко победила. И все признали: твид – это здорово.
А джерси? Знаменитый синий костюм с белой окантовкой. Короткий, в талию, жакет и удлинённая, на ладонь ниже колена, юбка. Сегодня – классика. А тогда, в тридцатых, неслыханная дерзость.
Коко Шанель – дизайнер, ювелир и парфюмер.
– Габриель, к вам пришли!
– Кто, Элен?
– Кажется, фотограф.
– Молодой?
– Молодой…
– Значит, неопытный. Гони его, Элен. Я заказывала опытного фотографа. – Он настаивает, мадам. Говорит, что он – лучший.
– Он сам так говорит? Забавно… Скажи, что я сейчас выйду.
Перед Коко Шанель стоял долговязый молодой человек. Очень молодой – годящийся Коко в сыновья. На вид ему было не более восемнадцати.
– Как вас зовут? – строго спросила Коко.
– Хорст, – ответил фотограф.
– Это фамилия. А имя?
– Хорст.
– В это трудно поверить, – улыбнулся молодой человек, – но меня зовут Хорст Хорст. Коко замерла от неожиданности, а потом расхохоталась.
– Кому расскажи – не поверят! – с трудом проговорила она, едва справившись со смехом. И снова прыснула – Хорст Хорст, надо же.
– Именно вы будете делать рекламный снимок моих духов? – Именно я… Но у меня есть одно условие, мадам.
– Мадемуазель. Лучше – просто Коко… И что за условие? Вам недостаточно денег?
– Разве в деньгах дело… Коко?
– А в чём? – насупилась Шанель.
– В вас. Я согласен работать только в том случае, если духи станете рекламировать вы сами, – заявил Хорст. – Вы удивительно красивы, Коко. Миллионы людей, увидев вашу фотографию, вспомнят, что они – мужчины!
Один из знаменитых снимков Коко Шанель работы Хорста. 1937 год.
Коко Шанель не считала себя красавицей, но при этом обладала удивительно гибким, стройным, женственным телом. В её взгляде были тайна и мысль, в её улыбке – глубина и обещание. Коко часто рисовали выдающиеся живописцы современности. Пабло Пикассо находил её стиль близким к кубизму. Но лучшие портреты Шанель были выполнены всётаки на фотобумаге.
Для молодого немецкого фотохудожника Хорста Хорста заказ на рекламный снимок духов «Шанель № 5» от американского журнала «Вог» был первой большой работой. С фотографии «Женщина в корсете» началась его карьера. И снимок получился не просто великолепным – он наделал много шуму в мире фотоискусства, стал знаковой, поворотной работой, задал высокую планку в рекламном деле.
Снимок действительно поразительный. Если внимательно всмотреться, то неизбежно приходишь к выводу – Хорст снимал не модель. Он снимал любимую женщину.
Между Коко и Хорстом не было близости – кроме той, что объединяет творческих людей в ходе общей работы. Однако позже фотохудожник признался, что моментально влюбился в Коко. Он был очарован, захвачен ею. И эта внезапная влюблённость придала ему уверенности в своих силах. Он вдруг почувствовал, что может всё. И что его огромная деревянная камера позволит сделать не просто хорошую фотографию, но настоящий шедевр.
Так и случилось. Рекламная фотография, на которой изображены Коко и хрустальный флакон её духов, сегодня считается классическим произведением светописи.
Женщина в корсете. Хорст. 1936 год. Модель – Коко Шанель.
С Пабло Пикассо Коко познакомилась и сблизилась во время работы над костюмами для балетов Дягилева. Главным для Шанель проектом был спектакль «Голубой экспресс» – она оплатила бо́льшую часть расходов на постановку из личных средств. Но при этом сшила костюмы и для других спектаклей Дягилева – «Русский сезон» 1924 года был и её «сезоном».
Эскизы костюмов нарисовал Пикассо. Ему помогал 11-летний подросток по имени Жан Маре. Шанель не обратила на него никакого внимания, но спустя годы судьба столкнула Коко и Жана – в ту пору, когда Маре стал фаворитом Жана Кокто.
Манера письма Пикассо поразила Шанель. И Пабло был очарован стилем Шанель. Они оказались очень близки – оба обходились минимальными выразительными средствами, и оба при этом выдавали подлинные шедевры.
Больше всего живописца удивляло стремление Шанель совместить несовместимое. Например, она шокировала парижскую публику, украсив простой вязаный свитер брошью. Скандальная новация Шанель подняла волну критики и… тут же вошла в моду (чтобы, заметим, остаться в ней навсегда: свитер и брошь остаются модными до сих пор).
Пикассо относился к Коко с большим уважением и еле заметной дружеской иронией. Он называл её «самой рассудительной женщиной на свете». И очень может быть, что в этих словах кроется ещё одна история несостоявшейся, непрожитой любви.
Прислушайтесь…
Пабло Пикассо.
В 1930-х годах, когда авторитет Шанель был уже непререкаем, впервые применительно к ней прозвучало словосочетание «женщина-кутюрье». И это был шок, как если бы её навали «женщиной-генералом».
Мир парижской моды совершенно закрыт. В него невозможно войти со стороны, что называется, с улицы. Это мир высокого искусства, мир богемы и мир мужчин. Однако Шанель удалось в него проникнуть, причём именно «с улицы». Проникнуть и завоевать. Уникальный случай в истории мировой моды.
Все было бы намного проще, если бы Коко была одна. Но она была далеко не одна – в мир моды настойчиво пробивались женщины-модельеры. Талантливые, успешные, правда, не столь одарённые, как Коко Шанель.
В середине 1930-х годов популярность Шанель достигла таких масштабов, что её слово превратилось в слово третейского судьи. Достаточно было Коко сказать «ерунда», и коллекцию платьев можно было пускать под нож. Всё равно никто уже не купит…
Вот несколько ярких, афористичных высказываний Коко Шанель о моде и работах коллег.
«Самое лучшее украшение женщины – молодость и полупрозрачное платье».
«Куда наносить косметику? А куда ты хочешь, чтобы тебя целовали?»
