В 1742 году, убедившись, что полководческих талантов у него нет, он слагает с себя звание главнокомандующего.
В 1745 году он выбран в германские императоры; 4 октября следует его коронование во Франкфурте. Это поднимает его на один уровень с Марией Терезией в делах внешней политики. Внутренних дел он мало касается; только в 1763 году Мария Терезия ставит его во главе финансового ведомства. Он выступает за союз с морскими державами, в противоположность новой системе – союза с Францией, к которому с 1749 года начинает склоняться Кауниц.
Усиление Кауница и его огромная роль во внутренней и внешней политике приводит его к столкновениям с императором. В 1764 году Франц Стефан устраивает избрание старшего своего сына, Иосифа, в римско-германские короли.
Он интересуется естественными науками, по которым оставляет большие, хорошо подобранные коллекции.
И, если смею, о верховный Дий
За род людской казненный казнью крестной,
Свой правый взор от нас не отводи! 120
Или, быть может, в глубине чудесной
Твоих судеб ты нам готовишь клад
Великой радости, для нас безвестной? 123
Ведь города Италии кишат
Тиранами, и в образе клеврета
Любой мужик пролезть в Марцеллы рад. 126
«Дий (Юпитер)» – вместо «Христос», пострадавший на Кресте за род людской. Что имеет в виду Данте, отождествляя Дия с Иисусом Христом или с Богом Отцом? Это тема другой книги.
Не имея опоры на Земле, поэт взывает к Богу, моля его явить клад великой радости.
В образе клеврета – изображая из себя приверженца политической партии. Марцелл – намёк на отца Бенедикта XIV, сенатора Марчелло Ламбертини; поэт говорит о его мужицком происхождении. В «Пророчестве о папах», приписываемом Святому Малахии, папе Бенедикту XIV присвоена выразительная кличка: – «Деревенское животное».
В истории Римской империи также встречается Марцелл – политический враг Юлия Цезаря. Здесь в смысле: – влиятельный противник императорской власти.
Флоренция моя, тебя все это
Касаться не должно, ты – вдалеке,
В твоем народе каждый – муж совета! 129
Поэт восхваляет любимую свою Флоренцию, говоря, что в народе Флоренции каждый – муж совета. Вызывает недоумение, что он ставит Флоренцию вдалеке от Италии, про которую постоянно пишет.
Пора сказать, что представляет собой Флоренция времен Данте, в XVIII – начале XIX века. Посмотрим на иллюстрацию к одному из первых изданий Комедии. На ней, в чистом поле сооружается знаменитый храм Santa Maria del Fiore – жемчужина Флоренции [Рис. Ч.VI.5].
Ч.VI.5 Флорентийский собор на иллюстрации к одному из ранних изданий Комедии.
Данте и Беатриче летят над недостроенным Флорентийским собором, стоящим в чистом поле, купол которого не завершен и ворота не установлены. То, что это именно знаменитый собор Санта-Мария-дель-Фьоре, недвусмысленно говорят флорентийские лилии на его стенах и купол характерной формы. Сама Флоренция ещё не отстроена вокруг собора.
Дьявол, сидящий на крыше собора, сыплет папе деньги (откаты, как говорят сейчас). Всё бы ничего, но учитывая, что Комедия только задумана Данте в 1743 году, а закончена не ранее 1814 года, получается, что в начале XIX века собор ещё не завершен. И не надо винить в этом художника иллюстратора – он, что видит, то и рисует. В тексте Комедии указаний на состояние Флорентийского собора нет.
Собор Санта-Мария-дель-Фьоре – кафедральный собор во Флоренции, самое знаменитое из архитектурных сооружений флорентийского кватроченто.
В архитектурном плане примечательны купол, созданный по проекту Филиппо Брунеллески и облицовка стен с внешней стороны полихромными мраморными панелями различных оттенков зелёного (из Прато) и розового (из Мареммы) цветов с белой каймой (из Каррары). Собор Санта-Мария-дель-Фьоре спроектирован так, что может вместить всё население города (на момент строительства – 90000 человек), т. е. является чем-то вроде огромной крытой площади. Красный купол собора, ставший символом Флоренции, как бы парит над всем городом.
Размеры собора:
длина – 153 метра
ширина в трансепте – 90 метров
Необыкновенно изящный и одновременно грандиозный собор становится своеобразным рубежом, отделившим архитектурные традиции средневековья от принципов строительства эпохи Возрождения.
Арнольфо ди Камбио разрабатывает проект и начинает строительство стен (в начале южной стены, под барельефом с Благовещением видна дата: 1310 год). Он проектирует три широких нефа, оканчивающихся под куполом восьмиугольной формы. После смерти Арнольфо ди Камбио в 1302 года строительство собора приостанавливается на тридцать лет. В 1331 году гильдия торговцев шерстью берёт на себя попечение над строительством и назначает на пост главного архитектора Джотто, который вместо продолжения строительства собора начинает в 1334 года строительство кампанилы (колокольни). Когда Джотто умирает в 1337 году, возведён лишь первый её ярус. В 1348 году работы прекращены в связи с чумой.
Обращаю внимание, что Данте, умерший в 1321 году, якобы, не может видеть этого великолепного собора, вокруг которого вырастает Флоренция.
Карл V говорит по поводу кампанилы: «…такую драгоценность следует хранить под колпаком и доставать оттуда исключительно по большим праздникам».
К 1380 году стены здания, наконец, возведены, но возникают проблемы со строительством купола. Возникает перерыв в строительстве на 40 лет. Затем построен купол Брунеллески.
Собор освящён в 1436 году, но фасад не достроен. Франческо Медичи приказывает разобрать фасад и построить его заново.
Лишь в XIX веке решено достроить собор. В 1887 году появляется существующий ныне фасад. Его автор – Эмилио де Фабрис.
Собор имеет форму латинского креста, три нефа, два боковых трансепта и полукруглую апсиду.
В интерьере собора выделяются необычные часы, созданные Уччелло в 1443 году и идущие по сей день. Стрелка этих часов движется против обычного направления (аналогично часам на ратуше в еврейском квартале Праги). На стенах собора изображены английский кондотьер Джон Хоквуд, итальянский наёмник Никколо да Толентино, Данте с «Божественной комедией». В соборе установлены бюсты органиста Антонио Скварчалупи, философа Марсилио Фичино, и Брунеллески. Следует отметить барельеф, изображающий Джотто, выкладывающего мозаику. Брунеллески и Джотто похоронены на территории собора.
Баптистерий (крещальня) посвящён Иоанну Крестителю (итал. San Giovanni Battista). Баптистерий является самым старым зданием площади Дуомо (романское строение V века). Современная мраморная облицовка была выполнена в XI – XII веках. Полукруглая апсида в XIII веке была заменена на прямоугольную. Свод купола украшен византийскими мозаиками XIII – XIV веков. Мозаика изображает картину Страшного суда с фигурой Христа в центре. В баптистерии также находится гробница антипапы Иоанна XXIII.
Наиболее древними являются южные ворота, созданные Андреа Пизано. Ворота содержат 28 панелей с барельефами, изображающими жизнь Иоанна Крестителя и Основные Добродетели. Двое других ворот созданы Лоренцо Гиберти. Северные ворота созданные в 1401—1424 годы, якобы, также содержат 28 панелей, заключённых в рамы и выполненных в готическом стиле. Эти барельефы изображают картины из Нового Завета. Восточные ворота являются самыми известными. Они были созданы в 1425—1452 годы, якобы. Ворота разделены на 10 золочёных панелей без рам и представляют библейские истории. Это творение Гиберти высоко оценено Микеланджело (через 50 лет после создания) и названо им «Вратами рая». В настоящее время панели «Врат рая» заменены на копии, а оригинальные панели находятся в музее Дуомо.
Копия этих ворот в начале XIX века установлена на северном входе в Казанский собор в Санкт-Петербурге.
Переносим взгляд на иллюстрацию. Данте и Беатриче летят над недостроенным собором, стоящим в чистом поле, купол которого не завершен и ворота не установлены. Дьявол, сидящий на крыше собора, сыплет папе деньги (откаты, как говорят сейчас). Всё бы ничего, но учитывая, что Комедия только задумана Данте в 1743 году, а закончена не ранее 1815 года, получается, что в начале XIX века собор ещё не завершен (с чем согласны и историки). И не надо винить в этом художника иллюстратора – он, что видит, то и рисует. Поэтому стоит уточнить – оригиналом или копией этих ворот являются ворота Казанского собора Санкт-Петербурга, построенного в 1801—1811 годах. Ясно, что копию лучше всего делать с готовой формы оригинала.
