Итак, вновь — здравствуй, Киев, и прощай, мечта?.. Но нет, видимо, уже где-то было предопределено, что Давид Черкасский станет-таки мультипликатором. Как раз в это время на Киевской студии научно-популярных фильмов создавалось мультипликационное объединение, о чем было объявлено по радио. И Давид Черкасский это объявление услышал. Подал документы, и («как это ни странно», — всегда отмечал Давид Янович) его приняли. Затем была стажировка в Москве, первая работа киевского мультобъединения, фильм в двух частях «Приключение Перца». «Мы тонули, выплывали, опять тонули и так учились работать», — вспоминал Давид Черкасский начало своего мультипликационного пути.
Его первая самостоятельная работа — мультфильм «Тайна черного короля» — на первый взгляд, ничем особенным не выделялась. Агитационная лента, призывающая соблюдать правила противопожарной безопасности, — вот и все, какие уж тут особенности. Но Давиду Черкасскому и художнику Радне Сахалтуеву (кстати, вместе с Сахалтуевым Черкасский делал и все другие свои мультфильмы) даже на таком материале удалось создать ленту, которая сразу же всем показала: в Киеве умеют делать мультфильмы.
«Мультфильм хорошо скомпонован, выполняет свою задачу». Такие или примерно такие отзывы приходилось читать Давиду Черкасскому о своей дебютной работе. В общем, дебют оказался удачен и вполне благосклонно был принят критикой. Мало того, на ежегодном фестивале мультфильмов в Румынии лента «Тайна черного короля» была отмечена премией за лучший дебют. А известный французский журнал «Синема» отмечал, что, без сомнения, удачный мультфильм снят «в стилистике югославской мультипликационной школы». Что интересно, Давид Черкасский и Радна Сахалтуев до того и не подозревали о существовании румынского фестиваля и не видели ни одного югославского мультфильма.
Дальше — пошло-поехало. Черкасский и Сахалтуев делали по одному мультфильму в год, что, надо сказать, было вполне приличным результатом. Ведь в те времена о компьютерной графике и прочих технологических чудесах можно было только мечтать. А десятиминутный мультфильм — это минимум семь тысяч рисунков, и это только часть работы. Так и «добрались» Черкасский и Сахалтуев до 1976 года, когда на «Киевнаучфильме» решили экранизировать книгу писателя Андрея Некрасова о кругосветном путешествии капитана Врунгеля.
«Приключения капитана Врунгеля» — мультфильм, как принято нынче говорить, знаковый. Это где-нибудь на Западе мультфильм — это рисованная лента, рассчитанная обычно на детей. Вот, собственно говоря, и все. Но в Советском Союзе все было иначе, в СССР на языке полунамеков и полутонов не просто говорили, им жили. И мультфильмы тоже подчинялись этому правилу.
Начать хотя бы с того, что в истории создания книги «Приключения капитана Врунгеля», по мотивам которой снимался мультфильм, отразились самые трагические моменты советской истории. Почему-то судьба ее автора с такой, казалось бы, «писательской» фамилией — Некрасов — складывалась очень и очень непросто.
В молодости он перепробовал множество профессий, в том числе и на флоте. Оттого и связано большинство произведений Некрасова с морской тематикой. В 1935 году вышел сборник его рассказов «Морские сапоги», а спустя два года появилась на свет книга «Приключения капитана Врунгеля», принесшая автору всесоюзную славу. Казалось, что карьера Андрея Некрасова идет в гору, причем как писательская карьера, так и партийная. «Приключения капитана Врунгеля» в короткий срок были несколько раз переизданы и переведены на несколько языков. В это же время Андрей Некрасов занимал пост помощника первого секретаря Днепропетровского обкома ВКП(б). То есть «был в обойме» и мог рассчитывать на быстрое восхождение по служебной лестнице. Однако вскоре пришло время очередной «ротации кадров», или же, говоря иными словами, «чистки». Андрей Некрасов был арестован и осужден. Шестнадцать лет он строил Норильский алюминиевый комбинат и другие объекты на Крайнем Севере. В 1953 году был освобожден и вскоре полностью реабилитирован.
Книги Андрея Некрасова вновь вернулись к своему читателю. Андрей Сергеевич работал в правлении одного из весьма редких в Советском Союзе яхт-клубов. В середине 1960-х годов он наконец-то смог осуществить свою мечту — у него появилась своя собственная яхта. Правда, мечта оказалась сильно обветшавшей. Яхту, которая, по слухам, ранее принадлежала жене Гитлера Еве Браун, Андрей Сергеевич назвал «Бедой». И вот уж действительно, «как вы яхту назовете — так она и поплывет». Судьба «Беды» оказалась незавидной. Некрасов как мог ремонтировал судно, но при спуске на воду яхта все равно затонула — не выдержали рассохшиеся борта. «Беду» подняли и некоторое время она даже ходила по окрестным рекам. Однако в один далеко не прекрасный день стальные ванты яхты зацепились за линию электропередач, судно вспыхнуло и моментально сгорело.
Судьба «Беды» книжной, а затем и мультипликационной сложилась, как мы знаем, гораздо удачнее. Книга Андрея Некрасова вновь обрела прежнюю популярность, а уж о мультфильме и говорить нечего. «Главное, что я понял: не надо ни для кого делать мультфильм, — сказал однажды Давид Черкасский. — Ни для детей, ни для взрослых. Только так, как ты умеешь». И надо сказать, Давид Янович всегда руководствовался этим нехитрым, но очень действенным принципом.
Вот как, например, выглядит главный герой в книге Андрея Некрасова. «Христофор Бонифатьевич Врунгель ходил в серой толстовке, подпоясанной вышитым пояском, волосы гладко зачесывал с затылка на лоб, носил пенсне на черном шнурке без оправы, чисто брился, был тучным и низкорослым, голос имел сдержанный и приятный, часто улыбался, потирал ручки, нюхал табак и всем своим видом больше походил на отставного аптекаря, чем на капитана дальнего плавания».
Но Черкасский не был бы Черкасским, если бы просто перенес черты главного героя в свой мультфильм. У Врунгеля нарисованного появляются роскошные усы, вместо толстовки он носит китель, курит трубку, а на голове у него появляется фуражка. Плюс к этому авторское отчество Висса… то есть, простите, Бонифатьевич. Не правда ли, все это очень напоминает одного, скажем так, известного деятеля советского государства. Кстати, сам Давид Янович всегда говорил, что «изначально Врунгель — персонаж не положительный». Однако Врунгеля озвучивал Зиновий Гердт. И этим все сказано…
Озвучивание мультфильма — процесс настолько интересный, насколько и очень сложный. Звук и картинка связаны между собой неразрывной связью. Мультфильм может быть прекрасно нарисован, но плохая «озвучка» сводит на нет все труды мультипликаторов. И наоборот, даже самый прекрасный артист не «вытянет» плохо сделанный и бездарный мультфильм. Гердт, Джигарханян, Яковлев, Паперный, Андриенко и многие другие известные актеры «почтили» своим вниманием мультфильмы Давида Черкасского. И это не случайно. Для актера, каким бы знаменитым он не был, работа в мультипликации — это великолепная школа, отличная тренировка своих способностей.
«Пушка… Они заряжают пушку… Зачем? А! Они будут стрелять!..» Через десять лет после «Приключений капитана Врунгеля» Давид Черкасский и его коллеги со студии «Киевнаучфильм» «выстрелили» очередным шедевром. Снятый в 1986–1988 годах по книге Роберта Стивенсона мультфильм «Остров сокровищ» стал своеобразным продолжением «Приключений капитана Врунгеля». Нет, в сюжетах не было ничего общего, но стилистика обоих мультфильмов очень схожа. Та же морская тематика, известный, даже, можно сказать, классический исходный материал и такое же вольное обращение авторов с этим материалом. Вновь Черкасский пародировал шпионские фильмы — если «Приключения капитана Врунгеля» напоминали сериалы о Джеймсе Бонде («Я ноль-ноль-икс, суперагент, я сын своей эпохи»), то «Остров сокровищ» — это конечно же во многом пародия на «Семнадцать мгновений весны» («Характер скверный. Не женат»). Плюс ко всему Черкасский, как и всегда, не боится непривычного для мультипликации новаторства. Если во «Врунгеле» рисованные персонажи время от времени появляются на фоне фотографий и кадров кинохроники, то в «Острове сокровищ» режиссер пошел еще дальше, совместив игровые и рисованные сцены.
И еще одно. Давид Черкасский всегда ироничен в своих мультфильмах. Ирония эта иногда веселая, иногда немного грустная, но никогда — злая. Мультфильм, особенно советский, должен нести какую-то воспитательную нагрузку. Иначе тогда и быть не могло. И Черкасский следует этому правилу — тон вроде бы назидательный: мол, дети и взрослые, делайте все правильно, не пейте, не курите. «Ребята! Вы слишком много курите! С такой одышкой вам не пробежать и ста ярдов!». «Не волнуйтесь, этот страшный пират ничего не сделает Джиму. Потому что Джим каждый день делает зарядку!» Или же: «Слово „ром“ и слово „смерть“ для вас означает одно и то же». Эти и другие фразы из «Острова сокровищ» стали, что называется, крылатыми. Но при всей их назидательности чувствуется, что режиссер на самом деле отнюдь не так серьезен, как это может показаться на первый взгляд.
